angle-down facebook instagram vkontakte warning

Композиция в образе

Композиция в живописи

Композицию и на живописном холсте, и в образе из одежды выстраивают разные элементы и их соотношения. Вдохновимся живописью, чтобы понять принципы построения композиции.

Это часть интерактивных уроков, подготовленных образовательной платформой Level One в сотрудничестве с крупнейшими российскими экспертами.
Еще 500 уроков по 15 направлениям, от истории и архитектуры до здоровья и кулинарии на levelvan.ru/plus
посмотреть все уроки
Автор урока
Мария Арискина
Персональный и съемочный стилист, байер в концепт-сторах русских брендов. Ювелир и дизайнер собственной марки украшений «Прощай, Офелия!»

Для начала давайте разберемся, что такое композиция и почему она важна. А дальше обсудим разные способы создания композиции на примере школ живописи и потренируемся узнавать их в современных образах.

🔳 Композиция — это расположение и соотнесенность элементов художественной формы. Композиция может:

▫️ Задавать настроение, например, быть статичной или динамичной.

▫️ Вести взгляд зрителя по изображению, выделяя главное и отводя второстепенное на дальний план.

▫️ Создавать ощущение целостности, гармонии и красоты реализованной задумки.

✖️ А неудачная композиция может испортить образ, составленный даже из очень красивых вещей.

🔲 При создании композиции полезно учитывать четыре момента:

➖ Новизна — не просто повторение существующих приемов, а создание нового сочетания элементов.

➖ Целостность — взаимосвязь между разными элементами, неслучайность их соседства.

➖ Развитие — направленное движение взгляда по композиции. «Глаз должен путешествовать» — если сказать словами Дианы Вриланд.

➖ Ясность — композиционные приемы считываются, как задуманные художником, а не случайные, хаотические, даже если они имитируют этот хаос.

Движение в композиции — статика слева и динамика справа. Сравните свои ощущения при взгляде на эти картинки. Подобного можно добиться и от одежды

Узнайте больше о стиле на двухчасовой лекции с экспертом.

Посмотрите вебинар прямо сейчас или запишитесь и посмотрите в удобное время:

Бесплатная лекция
Как собрать капсульный гардероб

Шкаф полон, а надеть нечего: многие сталкиваются с этим парадоксом. Собирать интересные комплекты по утрам становится всё сложнее, и никак не складывается собственный стиль. На лекции разберемся с логикой гардероба, научимся создавать базовый гардероб и гардеробные капсулы для себя, и сделаем шаг к гардеробу, в котором есть наряд на любой случай.

500 ₽ 0 ₽
смотреть бесплатно

Ритм цветовых пятен в композиции акварели нарушает монотонность вида — можно повторить похожий прием в образе. Как думаете, как?

Разберем разные способы создания композиции на примере двух итальянских школ живописи, существовавших в эпоху Возрождения — флорентийской и венецианской.

⚪️ Художники флорентийской школы добились огромного мастерства в построении композиции и перспективы. Фигуры на их картинах упорядочены, чаще всего расположены в соответствии с канонами, но выглядят естественно и органично, передавая торжественную статичность момента или, наоборот, живое движение.

▫️ Хороший пример — фреска Рафаэля «Триумф Галатеи».

🕊 Многие художники венецианской школы отказались от упорядоченных симметричных композиций, чтобы сделать изображения более живыми и спонтанными. Чтобы картина не развалилась на части, а заказчики не были шокированы нарушением каноничного положения святых, они создавали баланс и гармонию с помощью цветовых пятен и особенного направления света, озарявшего сцену.

▫️ Прекрасный пример такой мастерской работы — «Мадонна семейства Пезаро» кисти Тициана.

1 — «Триумф Галатеи», Рафаэль, 1512

2 — Мадонна семейства Пезаро», Тициан, 1519–1526

Как же перенести опыт великих художников на образы, которые в отличие от картин еще и объемные?

Многие приемы композиции из живописи с легкостью сработают и в одежде.

➿ Ритм и рифма в линиях — повторение похожих элементов кроя или конструкции в одежде и аксессуарах.

👁‍🗨 Цветовые акценты — для выделения «центра» образа, создания направления для путешествия взгляда, нарушения монотонности композиции.

♾ Баланс объемов и цветовых пятен — для гармоничного силуэта в 3D.

🎵 Симметрия и баланс — для уравновешенных и более спокойных образов.

🎶 Асимметрия и динамика — для более ярких и сложных.

Взгляните на образы, которые мы подобрали.

❔ Какие из них вы бы условно отнесли к флорентийской школе, которая работала в первую очередь с перспективой и гармоничным расположением фигур?

❔ А какие — к венецианской, где на первый план вышли цветовые пятна, балансирующие асимметрию композиции, и направление света?

Образы для анализа

курс Level One
Мода для себя

Практический курс со стилистами поможет разобрать шкаф и наконец создать гардероб мечты. За 2 месяца занятий соберем комплекты для разных случаев: на работу, праздник и прогулку. Теперь не нужно думать, что надеть — все вещи будут сочетаться между собой, и под рукой будет несколько красивых аксессуаров, чтобы разнообразить образ.

Сегодня можно купить со скидкой 50%
6900₽ 3450₽
подробнее о курсе
образовательный проект level one
Начните разбираться
в сложных
темах
с самыми вдохновляющими экспертами
Только проверенные лекторы
23 тысячи отзывов
на лекции и практикумы
Вам понравится
4,9 из 5,0
средний рейтинг лекции
Есть из чего выбрать
До 10 разных
вебинаров в день
;