Николай Гоголь

Давайте поговорим про сборник «Миргород» (1835), узнаем, какой смысл заложен в расположении повестей и в каких жанрах они написаны.

Сборник «Миргород» (1835) задуман как продолжение «Вечеров на хуторе близ Диканьки». На этот раз Гоголь отказывается от вымышленных рассказчиков и «издателя» и «Миргород» можно назвать более «литературной» книгой. Стихия живой устной речи по-прежнему значима, но теперь она воплощается больше в диалогах персонажей, чем в речи повествователя.

📚 В «Миргороде» два тома, в каждом по две контрастных по стилю и тону повести. Повести часто издают отдельно, потому что очевидной связи между ними нет, но интереснее читать их как единый цикл.

📗 Первый том: «Старосветские помещики» и «Тарас Бульба».

📕 Второй том: «Вий» и «Повесть о том, как поссорился Иван Иванович с Иваном Никифоровичем».

Первая и последняя повести сборника «Миргород» — это сцены из повседневной жизни, без мистики и героики. Гоголь сознательно возвращается к жанру идиллии: она показывает тихую жизнь в гармонии с природой, без конфликтов и сильных страстей.

❇ Гоголь возвращается к жанру идиллии. Но возможна ли она? ️

В современной Гоголю литературе активно обсуждали, можно ли вообще в 19 веке написать настоящую идиллию, или цивилизация окончательно утратила память о «детстве человечества» и не может даже в воображении вернуться к благостному спокойствию.

👩‍❤️‍👨 В «Старосветских помещиках» счастливая пара Толстогубов действительно близка к идиллической жизни: вопрос, насколько их маленький рай идеален, открыт для интерпретации. А вот в последней повести цикла идиллический Миргород взрывается конфликтом.

💣 Два старых приятеля, Иван Иванович Перерепенко и Иван Никифорович Довгочхун ссорятся из-за пустяка: Иван Никифорович не захотел дать Иван Ивановичу свое ружье и в запале обозвал друга гусаком.

❇️ Почему идиллия невозможна?

Начинается комическая история мести и «войны» с участием суда, городничего и бурой свиньи. В названии неслучайно несимметричное «поссорился», а не «поссорились»: ссора затягивается из-за упрямства Ивана Ивановича. Вспомним, что это мы должны читать уже после «Тараса Бульбы» и «Вия», где ставки были высоки и конфликты по-настоящему неразрешимы. На этом фоне повесть о мелком раздоре выглядит автопародией.

👀 В последней повести сначала нам настойчиво предлагают любоваться героями и Миргородом, повторяет, какой «прекрасный человек Иван Иванович» и щедро расставляет восклицательные знаки в каждом описании «чудного города». Только достопримечательность в городе такая: «Если будете подходить к площади, то, верно, на время остановитесь полюбоваться видом: на ней находится лужа, удивительная лужа! единственная, какую только вам удавалось когда видеть! Она занимает почти всю площадь. Прекрасная лужа!»

🕳 Повествователь словно пытается убедить самого себя, что мы все еще в идиллии, пусть ее и пошатнула ссора друзей. В самом конце и он, вернувшись в Миргород через пять лет, не может поддерживать иллюзию: «Опять то же поле, местами изрытое, черное, местами зеленеющее, мокрые галки и вороны, однообразный дождь, слезливое без просвету небо. — Скучно на этом свете, господа!»

📖 Скрытый сюжет «Миргорода» — деградация когда-то идеального мира. Три первых текста отсылают к известным литературным формам — пасторали, героическому эпосу, готическому роману. Четвертый же текст — чисто гоголевский и не вписывается в жанровые рамки.

Давайте узнаем историю сюжета второй повести сборника — «Тарас Бульба» и его основные линии.

📗 «Тарас Бульба» — историческая повесть о Запорожской Сечи. В основе сюжета — история реального восстания запорожских казаков против поляков в первой половине 17 века. Хотя Гоголь серьезно изучал исторические источники, в повести он стремится не к документальной точности, а к воссозданию духа легенд и народных песен.

📜 Замысел созвучен романтическому историзму: реконструкция национальной истории требует эмоционального вовлечения, историю нужно видеть через судьбы героев. Яркие персонажи, красочные детали и трагический конфликт создают образ утраченного мира героического эпоса, в котором действуют свои законы и своя мораль.

🔀 Сюжет «Тараса Бульбы» развивается по двум линиям.

1️⃣ Мы наблюдаем жизнь запорожских казаков, военного сообщества со своей оригинальной культурой и их отчаянную борьбу за независимость от Польши.

2️⃣ Одновременно внимание фокусируется на одной семье — старом казацком полковнике Тарасе и двух его сыновьях — Остапе и Андрие.

👥 Сыновья, выпускники Киевской академии, возвращаются на Сечь и присоединяются в отцу в сражениях — но младший брат, Андрий, влюблен в прекрасную полячку и в конце концов ради любви идет на предательство. Отец убивает Андрия, Остапа казнят на площади, в конце погибает и сам Тарас.

💥 В центре конфликта — столкновение между общим и личным, и обе стороны представлены сильными образами. Сечь у Гоголя — и своеобразная утопия «странной республики», и продолжение его темы карнавальной жизни в единстве со всеми. Казачество непохоже на регулярную армию, время между сражениями герои проводят в бесконечном празднестве, хотя и более брутальном, чем ярмарки из «Вечеров на хуторе близ Диканьки».

✨ Похожа Сечь и на заколдованное место:

«Вся Сечь представляла необыкновенное явление: это было какое-то беспрерывное пиршество, бал, начавшийся шумно и потерявший конец свой. Некоторые занимались ремеслами, иные держали лавочки и торговали, но большая часть гуляла с утра до вечера, если в карманах звучала возможность и добытое добро не перешло еще в руки торгашей и шинкарей. Это общее пиршество имело в себе что-то околдовывающее. Оно не было сборищем бражников, напивавшихся с горя, но было просто бешеное разгулье веселости».

Тарас отчаянно отстаивает не территорию или идеологию, а именно этот образ жизни.

👨‍🦱🥀 На другом полюсе оказывается Андрий — романтический персонаж, который отсоединяется от общей жизни. История влюбленности Андрия построена явно по западной средневековой модели, как ее представляли себе романтики — не зря и Польша в тексте все время связывается с «рыцарством».

🌹 Это ключевая для Гоголя тема, и в статье «О средних веках» он пишет о поклонении прекрасной даме: «Если эта возвышенная любовь изумительна, то влияние ее на нравы и того более. Все благородство в характере европейцев было ее следствием». Значит, и предательство Андрия — результат сознательного выбора между двумя формами благородного служения.

🗣 В сцене его гибели, как заметил литературовед Юрий Манн, появляются символы Христа — хлеб и агнец: «Как хлебный колос, подрезанный серпом, как молодой барашек, почуявший под сердцем смертельное железо, повис он головой и повалился на траву, не сказавши ни одного слова».

👨‍🦱⛓ Тот же мотив есть в смерти Тараса — его приковывают цепями к столбу и прибивают руки. В итоге кровавые развязки в «Тарасе Бульбе», как и безнадежный конфликт отца и сына, приобретают универсальный трагический масштаб за границами исторической конкретики.

А сейчас поговорим о том, с чем можно сравнить повесть «Вий», как текст передает черты устного предания и кто же такой Вий.

📕 «Вий», третья повесть в «Миргороде», возвращает нас к мотивам «Вечеров». Мы снова попадаем в мир, который живет по мифологическим законам, снова из повседневности герои запросто попадают в область сверхъестественного. «Вий» отличается интенсивностью атмосферы: вместо сравнительно безобидной бытовой нечисти «Вечеров» действуют по-настоящему страшные инфернальные силы.

🌒 Завязка нам уже хорошо знакома: три студента заблудились и попали в опасное место. Один из них, Хома Брут, становится жертвой ведьмы, которая утром превращается в прекрасную панночку. Дальше его зовут читать молитвы над умирающей девушкой — конечно, той же ведьмой — и церковь становится ареной ужасов. Читатель мог бы ожидать классической истории об одолении черта — но у героя не хватает сил и веры справиться с чудовищами, и он погибает от страха. Гоголь снова цитирует поверья, связанные с мертвецами и ведьмами, но вдобавок изобретает совершенно оригинального персонажа.

❓ Откуда взялся Вий? Текст сопровождается примечанием:

«Вий — есть колоссальное создание простонародного воображения. Таким именем называется у малороссиян начальник гномов, у которого веки на глазах идут до самой земли. Вся эта повесть есть народное предание. Я не хотел ни в чем изменить его и рассказываю почти в такой же простоте, как слышал».

Это мистификация: фольклористам так и не удалось точно установить, есть ли такой персонаж в славянской мифологии.

🤷‍♂️ Есть десятки разных версий: Вий фигурирует в «Энциклопедии мифологии» под редакцией Е. Мелетинского как персонаж восточнославянской мифологии, его связывают с Велесом, осетинскими великанами-ваюгами, Кащеем, украинским Буняком, но никто не совпадает с гоголевским комментарием.

🗝 Смысл примечания-обманки в том, чтобы придать повести черты устного предания. Гоголь все время напоминает, что для него творчество возможно только без разрыва с традицией, поэтому даже авторский сюжет и вымышленное чудовище он стремится выдать за часть народной культуры.

🧙‍♀️ В «Вие» интересно и то, что монструозные тела нечисти описаны очень подробно, в нарушение правил романтической «литературы ужасов», которая окружала все демоническое таинственным ореолом. Живописный гоголевский текст больше похож на картины Босха, чем на новеллы Эдгара По. Детальная визуализация также приближает читателя к герою — вспомним, что умирает он, потому что не может отвести глаза от Вия.

О языковом колорите в «Пропавшей грамоте»

Сейчас на русском языке доступны три экранизации повести Н.В. Гоголя «Вий».

🎬 «Вий» — художественный фильм, снятый в 1967 году в СССР. Один из лидеров советского кинопроката 1968 года (32,6 млн зрителей).

🎬 «Вий» — художественный фильм режиссера Олега Степченко, вышедший в 2014 году в формате 3D. Стал самым кассовым российским фильмом года.

🎬 «Гоголь. Вий» — российский фильм в жанре детектив режиссера Егора Баранова по мотивам произведений Н. В. Гоголя. Продолжение фильма «Гоголь. Начало».

О мифе в основе «Старосветских помещиков»