Густав Климт

Поговорим об аллегорических работах Климта.

💭 Аллегория (от греч. «другими словами») — жанр в искусстве, в котором абстрактные философские понятия художник выражает через реальные образы. Этот жанр был популярен во все времена, но в символизме и модерне получил новый импульс, новые смыслы.

🎓 «Университетские» картины. Проект достался Климту в 1894 году, когда он еще выполнял заказы вместе с Францем Мачем. Нужно было создать пять панно для украшения потолка большого зала Венского университета. Три панно должен был написать Климт, два — Матч. Выполнение заказа в итоге растянулось на 10 лет.

🧩 Философия. В левой части картины в космическом пространстве течет поток жизни, который несет людей разных возрастов. Справа — планета или сфера с человеческим лицом, тайна бытия. Внизу — голова женщины, окутанная облаком черных волос. Это Гносеология, женская персонификация познания.

▪️ Работа была представлена на выставке Сецессиона 1900 года и вызвала жуткий скандал в университетской среде. Более 80 профессоров подписали петицию о том, что госзаказ у Климта надо отозвать. Они хотели видеть в картине торжество знания и разума. А Климт в духе эпохи показал мир непостигаемым: люди безвольны и несчастны, и фигура Познания играет в картине очень второстепенную роль.

▪️ В 1900 году «Философия» получила Золотую медаль на Всемирной выставке в Париже. Такое признание немного успокоило общественность, и все стали ждать другие картины цикла.

🧑‍⚕️ Медицина. Справа снова поток жизни. Среди людей мы видим скелеты, черепа: жизнь смешивается со смертью. Смерть втягивает в общий поток прекрасную девушку — никто не может противостоять року. В нижней части картины персонификация медицины — греческая богиня здоровья Гигиея. Она показана отстраненной, то ли молится богам, то ли занимается ворожбой. Сострадания на ее лице не видно, и вообще веры в медицину это полотно не вселяет.

🗡 Юриспруденция. В центре — тело старого человека в покаянной позе, преступника или грешника. Его щупальцами обвивает странное морское существо. Рядом три женские фигуры, опутанные волосами или водорослями. Они безразличны и не стремятся защитить несчастного. Вдалеке — три аллегорических женских образа: слева Истина, с табличкой в руках Закон, а в центре — Правосудие с мечом.

🔥 Когда все увидели картины, разразился еще больший скандал. Университет не хотел принимать работу. В итоге Климту предложили выкупить картины, но не размещать в университете. Тот отказался, вернул аванс и продал работы частным коллекционерам. К сожалению, все три погибли во время пожара в замке Иммендорф в 1945 году. Сохранились только фото и первая версия «Медицины».

📚 В этих картинах видно, как меняется художественный язык Климта. В его творчестве появляются темы жизни, смерти и любви. Ощутимо влияние идей Ницше и Шопенгауэра.

👩 «Обнаженная истина» — еще одна переломная работа для Климта. Он тогда только отходил от академической традиции, искал собственную стилистику и подвергался мощной критике. Свое отношение к ситуации он выразил в картине: мы видим обнаженную женщину с неидеальным, но прекрасным телом, непохожую на фарфоровых богинь академизма. В руках она держит зеркало — зерцало истины, божественный атрибут, в котором можно увидеть правду обо всем. Ее голова увита цветами райских кущей, а у ног — змей-искуситель.

▪️ Климт снова сделал широкую золотую раму, написав внизу название произведения, а сверху — цитату из Шиллера: «Если ты не можешь твоими делами и твоим искусством понравиться всем, понравься немногим. Нравиться многим — зло».

Рассмотрим картину «Три возраста женщины», в которой Климту тоже удалось по-новому раскрыть популярный аллегорический образ.

👥 Аллегория разных возрастов известна со Средних веков. Обычно художники изображали мальчика, мужчину в расцвете и старика. Женские образы были скорее исключением. Но модерн сместил фокус внимания на женщин — и Климт не стал исключением.

🤱 На условном орнаментальном фоне находятся три фигуры. Прекрасная женщина держит девочку. Обе спят — возможно, Климт имел в виду, что мы все существуем в забытьи, не осознаем, что происходит вокруг. Цвета фона этой группы свежие, нежные и холодные — как сама молодость. Поток фона — восходящий.

⌛️ Рядом с ними старуха, которая резко контрастирует с молодостью. Она написана на скупом фоне, у нее грубая дряблая кожа. Цвет ее фона — насыщенный, красный с вкраплениями золота и черноты — это цвета зрелости и осеннего увядания. Общий поток фона — нисходящий. Возможно, на этот образ художника вдохновила скульптура Родена «Старая куртизанка», где тоже без прикрас показаны возрастные изменения. Женщина стыдливо отвернулась от зрителей, прикрывая лицо поредевшими седыми волосам.

🚫 Интересно, что образ матери и ребенка часто используют как символ красоты и материнской любви — но фигуру старухи в этом случае обрезают. Даже в наше прогрессивное и толерантное время старости стыдятся — можно представить, как картину восприняли в эпоху Климта.

В завершение части посмотрим на картину Климта «Смерть и жизнь». Сюжет, который восходит еще к средневековым «Пляскам смерти», вновь приобретает актуальность в эпоху символизма — художники часто обращаются к образам Девы и Смерти.

👨‍🎨 Однако Климт разрабатывает более сложный вариант: здесь смерти противостоит целый поток жизни. Сначала художник создал первый вариант полотна, однако после ряда выставок переписал его, внеся некоторые коррективы и по-новому расставив акценты.

👥 Справа снова поток жизни. В нем плывут тела — мужские, женские, детские. В первом варианте людей в потоке было меньше.

🔹 Поток наполняет сложный орнамент. Круглые формы — символ клеток, зарождения жизни. Треугольники, квадраты — более агрессивная мужская символика.

😴 Практически у всех людей в потоке закрыты глаза — кроме одной девушки. Снова тема забытья и жизни во сне.

💀 Справа, в параллельном темном потоке — скелет, традиционный образ Смерти. Сначала череп был опущен, словно в молитве, над ним сиял нимб. Затем Климт пересмотрел отношение к смерти — возможно, из-за начавшейся Первой мировой войны. Череп приобрел хищные черты, в руках у Смерти появилось что-то вроде жезла — она будто примеряется, чтобы нанести удар, вырвать жертву из потока.

🎨 Интересна цветовая символика. Внутри потока смерти есть проблески цветов из потока жизни, и наоборот.

История создания картины «Надежда»