Амедео Модильяни и Хаим Сутин

🌹 В 1919 году он создает серию цветочных натюрмортов, на которых изображены красные гладиолусы в разном виде. Так он нащупывает дальнейшию линию развития своих натюрмортов. Цветочный натюрморт ассоциируется с чем-то мягким, нежным, пасторальным. Но работы Сутина не такие.

🗡 Это абсолютно экспрессивные натюрморты. Искусствоведы сравнивают их с полем битвы. Сутин выбирает красный цвет, который станет его любимым, и гладиолус, который восходит к латинскому слову gladius — меч. Мазки разных оттенков красного плотные, густые. Современники сравнивали эти цветы с когтями, которые грубо раздирают воздух.

🔴 Сутин переносит красный цвет и его энергию и в остальные свои натюрморты. Он продолжает писать продукты — разные сорта рыбы и других животных: птиц, зайцев, туши коров и быков.

«Мясные» натюрморты — первая ассоциация с творчеством Сутина, хоть это и не его новшество: мясные туши и убитых птиц писал еще главный кумир Сутина — Рембрандт. Давайте посмотрим, что особенного этих работах.

👀 Натюрморты Сутина парадоксальны. «Натюрморт» — это и так «мертвая природа» (nature morte), но натюрморты Сутина не просто мертвы, они убиты. При взгляде на них можно испытать экзистенциальный ужас. Но Сутин пытается найти в этом ужасе какие-то признаки красоты — в этом и есть парадокс.

🤔 Сутин сравнивал их с самой скандальной работе Курбе «Происхождение мира», на которой крупным планом изображены женские половые органы. С одной стороны, работа кажется грубой и пошлой, а с другой, действительно показывает, как появился мир людей — из половых органов женщины. «Курбе хотел передать Париж, рисуя женские тело, а я хочу показать Париж в бычьей туше».

📖 Также можно найти связь работ Сутина с поэтическим творчеством, которое волновало тогда умы французов. В 1860-е в Париже появляется поэзия отверженных и новые поэты, главой которых стал Шарль Бодлер. Они посвящали свои стихи «недостойным поэзии» явлениям. В сборнике Бодлера «Цветы зла» много странных тем о животных, птицах, унижениях.

▪️ Одно из самых ярких и странных стихотворений в сборнике называется «Падаль», где поэт описывает прогулку с любимой женщиной, во время которой они находят тлеющее тело мертвой лошади. И Бодлер очень подробно описывает состояние тела, будто даже в нем видит своеобразную красоту. Так же пристально вглядывается в свои туши Сутин.

🎨 Сутин использует в такой отталкивающей теме все богатство разнообразие палитры. Его колорит завораживает. Часто пишут, что его туши подобны шкатулке с драгоценностями, сияющий камнями-самоцветами — рубиновый, сапфировый, желтоватые, зеленоватые цвета.

📍 Идея писать туши могла быть связана с Ульем — он находился недалеко от парижских скотобоен, и, забравшись на крышу Улья, можно было увидеть неприятные сцены убийства животных. Сутин писал все с натуры — он покупал туши, размещал в мастерской.

▪️ С этим связан один забавный инцидент, который описал Марк Шагал, живший этажом ниже. Как-то ночью он проснулся из-за того, что с потолка на него капала кровь. Он испугался за Сутина, поднялся к нему и увидел, что Сутин был настолько поглощен написанием картины, что даже не обратил внимания на заливающую пол кровь.

Гюстав Курбе. Происхождение мира, 1866

Пейзажи Сутина можно разделить на работы 20-х и 30-х годов, которые несколько отличаются друг от друга. Давайте посмотрим на них поближе.

🧭 Пейзаж активно входит в круг интересов Сутина с 1918 года. В это время он уезжает на юг Франции и там начинает уделять больше внимания окружающим ландшафтам. Места произвели на него яркое впечатление.

🌪 Юг Франции — умиротворенное место, но у Сутина свое восприятие. В его пейзажах словно будто бушует неистовая стихия: все будто ломается, изломан сам горизонт, деревья деформируются, дома клонятся друг к другу.

🤔 С другой стороны, пейзажи — самый радостный жанр в контексте всего творчества Сутина. Натюрморты и портреты — болезненно-кричащие, а в пейзажах хоть и изображен разгул стихии, но без жуткого отчаяния и надрыва.

💆‍♂️ В 30-е годы пейзажи становятся спокойнее. Появляются ночные пейзажи, высокие деревья будто сплетаются кронами, в них появляется некое спокойствие, хотя иногда и тревожно-мистическое.

🌳 Деревья играют важнейшую роль в пейзажах Сутина. Часто пишут, что когда Сутину предлагали организовать переезд в США в 1940-м из-за немецкой оккупации Парижа и еврейского происхождения художника, он отказался из-за того, что, по его мнению, деревья там были недостаточно красивые, чтобы их рисовать.