angle-down facebook instagram vkontakte warning

Неопримитивизм и наивное искусство

Анри Руссо

В отличие от профессиональных художников, Руссо искренне рисовал так, как умел. Поэтому мы относим его к наивному искусству — художникам-самоучкам.

Это часть интерактивных уроков, подготовленных образовательной платформой Level One в сотрудничестве с крупнейшими российскими экспертами.
Еще 500 уроков по 15 направлениям, от истории и архитектуры до здоровья и кулинарии на levelvan.ru/plus
посмотреть все уроки
Автор урока
Анастасия Мамаева
Искусствовед, специалист по истории русского искусства

Анри Руссо, портреты

1. Автопортрет, 1890
2. Автопортрет, 1905
3. Портрет Жозефины, второй жены художника, 1903
4. Семья, 1890
5. Портрет Пьера Лоти, 1910
6. Свадьба, 1905
7. Артиллеристы, 1893

Дети

8. Девочка с куклой в ландшафте, 1907
9. Девочка с куклой, 1895
10. Мальчик на скалах,
1897

Анри Руссо. Портрет женщины, 1895

Работа, в которую был влюблен Пабло Пикассо. Он говорил, что «это один из наиболее правдивых психологических портретов во французской живописи».

Телеграм-канал
Level One

Вдохновляющие посты, новые запуски и подарки только для подписчиков

подписаться

Рассмотрим жизнь и творчество Анри Руссо.

👦 Французский художник родился в бедной семье жестянщика. Родители смогли дать ему образование. Увлекался музыкой, давал уроки игры на скрипке, сам писал музыку. Был очень скромным человеком.

👮‍♂️ Дважды попадал за решетку. Впервые в 19 лет, украв с друзьями небольшую сумму из кассы адвокатского бюро. Второй раз уже в 63 года по недоразумению: его посчитали преступником, хотя он был жертвой.

🕖 После первых проблем с законом пошел в армию на семь лет, чтобы не сидеть в тюрьме. Через несколько лет отец умер, Руссо стал единственным кормильцем в семье и вернулся раньше срока.

👰 После армии женился. Служил на таможне на низкой должности: досматривал товары, которые ввозили в Париж. Жили очень бедно, жена часто болела, из семи детей только двое выжили. Овдовев, женился во второй раз и снова пережил жену.

👨‍🎨 Рисовать начал в 41 год. Был самоучкой, но всю жизнь хотел писать правильно, академично. Ходил в Лувр, пытался копировать шедевры, учился строить перспективу, работать с разными оттенками. Писал по ночам, в выходные, а иногда и на работе.

🖼 В 1886 году выставил картину «Карнавальный вечер». Это произошло на Салоне независимых — неофициальном, но престижном: рядом с работой Руссо были картины Оделона Редона и Поля Синьяка. Публика не оценила дебют, но Поль Гоген и Пюви де Шаванн высказались одобрительно.

🎨 Руссо всю жизнь выслушивал насмешки и бедствовал. Но показывал удивительное упорство и веру в себя, продолжая работать в самых разных жанрах: пейзажи, марины, экзотика, аллегорические сценки, портреты — детские, взрослые, групповые. В 1893 году вышел на пенсию, писал на заказ недорогие пейзажи парижских предместий и портреты.

👥 В 1896 году познакомился с художником Робером Делоне и поэтом Гийомом Аполлинером. Они влюбились в творчество Руссо, называли непризнанным гением, показывали всем его работы и искали заказчиков. Аполлинер придумал легенду, что Руссо якобы во время армейской службы ездил в Мексику и там впитал эту экзотику.

👁 Картину Руссо случайно купил Пикассо. Ему продали ее по цене холста, предложив написать поверх что-то новое. Пикассо увидел великолепный женский портрет, который хранил всю жизнь.

👏 В последние годы Руссо получил признание, некоторую стабильность. Сам он продолжал стремиться к традиции, а к авангардным художникам относился скептически.

🥂 В 1908 году прошел вечер-чествование Руссо. Его организовал Пикассо: устроил роскошный ужин, пригласил Жоржа Брака, Андре Дерена, Макса Якоба, Гертруду Стайн. Все восхищались Руссо, говорили, какой он прекрасный художник. Кто-то считает, что это было искренне, кто-то — что так авангардисты подшутили над наивным человеком. Вероятно, по-своему правы и те, и другие.

🔝 Сам Руссо относился ко всему всерьез и был очень доволен. В разгар вечеринки он подошел к Пикассо и сказал: «Мы с вами два величайших художника нашей эпохи».

⬛️ Умер в 1910 году после долгой болезни. Сначала его похоронили в общей могиле, но через год Робер Делоне на свои деньги перезахоронил его.

Анри Руссо, пейзажи

1. Пейзаж с мостом, 1875–1877 (ранняя вещь)
2. Карнавальный вечер, 1885–1886
3. Свидание в лесу, 1886
4. Пригородная сцена, 1896
5. Достопримечательности Парижа, 1896
6. Эйфелева башня, 1898
7. Шторм, 1899
8. Пейзаж с фабрикой, 1896–1906
9. Дом на окраине Парижа, 1902
10. Зима, 1907

Анри Руссо, экзотика

1. Пейзаж Алжира, 1880
2. Тигр в тропическую бурю, 1891
3. Спящая цыганка, 1897
4. Женщина, гуляющая в экзотическом лесу, 1905
5. Охотник за львами, 1907
6. Фламинго, 1907
7. Мандрилл в джунглях, 1909
8. Обезьяна, 1909
9. Банановый урожай, 1910
10. Нападение ягуара на лошадь, 1910

Анри Руссо, аллегории

1. Война (Всадница раздора), 1894
2. Французская республика, 1904
3. Свобода приглашает художников принять участие в 22-й выставке Общества независимых художников, 1906

Жанровые сцены

4. Повозка Жюни, 1908
5. Футболисты, 1908

Натюрморт

6. Корзина с крыжовником и черешней, 1880
7. Натюрморт с экзотическими фруктами, 1908
8. Цветы в вазе, 1909
9. Розовая свеча, 1908
10. Натюрморт с грушами, 1910

Давайте рассмотрим несколько работ Анри Руссо в самых разных жанрах.

🌳 Пейзажи. Писал окрестности Парижа или сам город с Эйфелевой башней. В нарушениях перспективы, например, как в «Доме на окраине Парижа», где дорога «неправильно» задирается вверх, есть что-то детское, наивное.

🦁 Экзотические темы. Пожалуй, самые популярные работы Руссо: джунгли, дикие животные. Художник специально ходил в ботанический сад и делал зарисовки растений. Некоторые звери получались смешными, как лев в сцене охоты. А обезьяна — это скорее уже не анималистический жанр, а портрет.

👤 Портреты. В основном писал одиночные портреты, но у него также есть и парные, и групповые портреты — самый композиционно сложный жанр. Например, в «Свадьбе» на фоне экзотической зелени изображены невеста в белом и огромная черная собака — непропорциональное, но яркое пятно оживляет статичную композицию.

👨‍🎨 Свой автопортрет Руссо менял и дорабатывал всю жизнь. Художник будто возвышается над Парижем с кистью и палитрой в руках. Сначала Руссо написал на палитре имя первой жены, после ее смерти заменил на имя второй. Когда стал преподавателем, дорисовал значок своей школы. И постепенно прибавлял седых волос, так что портрет «старел» вместе с ним.

👩 На портрете, купленном Пикассо, изображена муза Руссо по имени Ядвига. Неизвестно, была ли она на самом деле, но ее образ встречается в нескольких работах Руссо, а также в его пьесах (да, их он тоже писал). По некоторым символам можно предположить, что она умерла на момент создания картины.

🎺 Аллегорические картины. Руссо выбирал необычные аллегории для своих идей. Например, в работе «Свобода приглашает художников принять участие в 22-й выставке Общества независимых художников» две трети занимает небо, в центре которого девушка трубит в трубу. Внизу симметричная композиция из деревьев, флагов и шествия художников, которые держат под мышкой картины. В центре возлежит огромный лев.

🐎 «Война, или Всадница раздора». Необычная интерпретация известного сюжета о четырех всадниках Апокалипсиса — только всадница одна. Причем это ребенок, олицетворяющий неразумность и безразличие к войне, смерти и разрушениям, которые война вызывает. Все поле под ним усеяно трупами с воронами.

▪️ У одного из мертвецов детально прорисовано лицо — это первый муж второй жены Руссо. Он был пьяницей и бил ее, а вскоре после создания полотна умер. Себя художник тоже изобразил, только живым. Это одна из первых работ, которую не сильно критиковали.

1. Анри Руссо. Поэт и Муза, 1909 (ГМИИ им. А.С. Пушкина)
2. Анри Руссо. Муза, вдохновляющая поэта, 1909
3. Гийом Аполлинер, фото
4. Мари Лорансен, фото

Завершим часть необычной историей портрета «Муза, вдохновляющая поэта». Портрет создан по заказу поэта Гийома Аполлинера, на нем изображены он сам и его муза, художница Мари Лорансен.

🎨 Руссо создал экзотический пейзаж на фоне еще до того, как пара пришла позировать для портрета. Аполлинер рассказывал, что художник тщательно измерил его рост, размер ушей и носа, и пропорционально перенес на полотно. В этой наивной попытке передать мир «как есть» заключен принцип Руссо, но получилось не очень.

🤦‍♀️ Мари Лорансен портрет не понравился. Она получилась крупной дамой, хотя в жизни была стройной. К тому же вместо гвоздик — символа поэзии — Руссо по ошибке изобразил левкой — символ смерти. И хотя Аполлинер был доволен результатом, он не стал забирать портрет, чтобы не сердить любимую. Его в итоге купил коллекционер Сергей Щукин.

👥 Когда Аполлинер все же решил забрать портрет, Руссо предложил написать новый. На этот раз он прислушался к критике, Мари сделал потоньше, а самого Гийома более молодым.

Анри Руссо. Сон, 1910

курс Level One
Современное искусство: -измы и -арты 20 века

Курс поможет влюбиться в искусство 20 века. За 5 недель разберемся в главных направлениях и именах современного искусства, найдем причины им восхищаться, а также выясним, как оно стало именно таким. Эксперт Алина Аксёнова покажет, каким разным может быть искусство, и с какой стороны к нему лучше подходить, чтобы разглядеть главное.

Сегодня можно купить со скидкой 50%
3500₽ 1750₽
подробнее о курсе
образовательный проект level one
Начните разбираться
в сложных
темах
с самыми вдохновляющими экспертами
Только проверенные лекторы
23 тысячи отзывов
на лекции и практикумы
Вам понравится
4,9 из 5,0
средний рейтинг лекции
Есть из чего выбрать
До 10 разных
вебинаров в день
;