Архитектура русского авангарда

🔳 Архитектоны Казимира Малевича. В середине 20-х годов Малевич решил «выйти» из супрематизма в архитектуру — можно сказать, из 2D в 3D. Для этого он создал объемные композиции в реальном пространстве, своего рода эскизы реальных архитектурных структур. Эти эскизы состояли из параллелепипедов разной формы и размера, которые примыкают друг к другу или соединены под прямым углом. При этом архитектоны были все еще теоретическими разработками, которые даже сам Малевич вряд ли видел реализованными в виде настоящих зданий.

📐 Проуны Эль Лисицкого. Ученик Малевича был архитектором по образованию. Предвосхитив идеи конструктивизма и рационализма, Лисицкий создал проуны (проекты утверждения нового). Это изображения различных по форме объемных геометрических тел. В отличие от Малевича, Лисицкий рассматривал свои эксперименты более практично и позже использовал некоторые из их при разработке конкретных архитектурных проектов (водная станция, горизонтальные небоскребы, жилой дом, выставочные интерьеры и др.).

🔵 Башня Татлина. Еще до революции Татлин начал экспериментировать с футуристической скульптурой. Свои проекты в этом жанре он называл контррельефами. Как и другие художники, Татлин хотел добиться динамики и эффекта движения. А уже после революции создал функциональный супер-контррельеф — знаменитую башню. В 1919 году Отдел ИЗО Наркома по просвещению поручил Татлину разработать памятник Третьему Интернационалу. Он предложил установить в Петрограде башню высотой 400 метров из стекла и стали.

▪️ Башня должна была состоять из нескольких геометрических блоков, в которых расположились бы исполнительные органы Третьего Интернационала, редакции СМИ, радиостанции и т.д. Все они вращаются с разной скоростью: Куб делает оборот за год, пирамида — за месяц, цилиндр — за месяц, а полусфера — за час.

▪️ Проект технически нереализуем, однако оказал большое влияние на архитектуру модернизма во всем мире как пример архитектуры, в которой по-новому соединились конструкция, функция, динамика и идеология.

От художественных экспериментов переходим к более практическим. Одна из главных фигур — Александр Родченко. Художник, фотограф, дизайнер.

📐 Еще на раннем этапе увлечения живописью Родченко выделил универсальные композиционные схемы: вертикаль, горизонталь, диагональ, крестообразное построение, зигзаг, угол, окружность и так далее. В дальнейшем он с другими дизайнерами исследовал эти схемы уже в ходе фотографических экспериментов с ракурсом.

📸 В фотографиях и коллажах Родченко и другие искали резкие ракурсы, динамику, столкновение линий и форм. Они пытались увидеть в реальной жизни абстрактную живопись и скульптуру, которыми занимались Малевич и Татлин.

📖 Родченко был одним из первых русских графических дизайнеров: верстал и оформлял книги, плакаты, журналы. В оформлении он также использовал геометрию, острые композиции, контрастные сочетания фигур. Своими работами Родченко повлиял не только на дизайн и фотографию, но и на кинематограф.

👥 В 20-е годы кроме Родченко появилось много дизайнеров, которые искали новый визуальный язык: Варвара Степанова, Любовь Попова, Эль Лисицкий, Алексей Ган, братья Стенберги, Густав Клуцис.

Давайте посмотрим, как концептуальные идеи искусства и графического дизайна воплощались в реальном мире. Это проявлялось в архитектурных проектах, производстве одежды и мебели.

👖 Художница-авангардистка и дизайнер одежды Варвара Степанова считала, что одежда должна быть функциональной. В статье «Костюм сегодняшнего дня» она писала: «Мало дать проект удобно, остроумно решенного костюма — надо его сделать и продемонстрировать в работе; только тогда мы увидим и будем иметь о нем представление. <...> Сегодняшний костюм надо смотреть в действии, вне его нет костюма, так же, как бессмысленна машина вне работы ею производимой. <...> Эстетические элементы заменить процессом производства самого шитья костюма. Поясню — не прикреплять к костюму украшения, а сами швы, необходимые в покрое, дают форму костюму».

🛏 В производстве мебели тоже предлагалось отказаться от чистой эстетики в пользу функционализма. Если это полка для книг — то ее можно сложить в удобный ящик для перевозки книг, а если шкаф, то он раскладывается, как витрина. И в самой этой конструкции заключена красота.

⚒ Проекты на стыке дизайна и архитектуры должны были решать две задачи: служить целям пропаганды и экономить ресурсы. Поэтому в этот период появлялись проекты переносных стенгазет, пропагандистских киосков, простых в конструкции киосков для деревень, которые можно было построить быстро, дешево и в больших количествах.