Русский импрессионизм

Поговорим о Константине Коровине — первом русском импрессионисте, который к тому же оставался верен этому направлению на протяжении всей жизни.

Начнем с его биографии 👇

👦 Родился в обеспеченной семье. Дед был купцом первой гильдии и владел ямским извозом. Когда везде начали строить железные дороги, дела пошли хуже. После смерти деда семье пришлось переехать из Москвы в Мытищи. Не выдержав нищеты, отец покончил с собой, и мальчик остался сиротой.

🎨 Поступил в Московское художественное училище живописи, ваяния и зодчества на архитектурное отделение, но быстро перешел на пейзажную живопись. Его учителем стал Саврасов, который с любовью изображал русскую природу, ее красоту, призывал учеников почаще ходить на этюды — родись он во Франции, вполне мог бы быть импрессионистом. Несмотря на то, что Саврасов был не самым обязательным преподавателем из-за пристрастия к алкоголю, Коровин его обожал и потом вспоминал с большой теплотой.

🔄 Когда Саврасова выгнали из училища, тоже решил уйти. Он переехал в Петербург и поступил в Академию художеств. Но был слишком независимым для строгих правил Академии и вернулся в Московское училище.

🎓 Вернувшись, стал учиться у Василия Поленова, который сам только вернулся из-за границы. Когда Поленов увидел работы Коровина, то спросил: «Вы импрессионист?» Коровин даже не знал такого слова. Можно сказать, что коровинский импрессионизм родился стихийно, практически без внешних влияний. Любовь к краскам, яркому активному мазку была в его природе.

📆 Возможно, изменил дату создания «Портрета хористки». Сам Коровин датировал ее 1883 годом, но исследователи считают, что работа создана в 1887 году. Изменив дату, художник мог доказать свое первенство в импрессионизме: в 1887 году Серов также написал «Девочку с персиками», которую приняли намного лучше «Хористки».

👥 Стал одним из любимых учеников Поленова. Тот его поддерживал, приглашал к себе на дачу, ввел в Абрамцевский кружок. Савва Мамонтов был в восторге от молодого художника и многое для него сделал: возил за границу, делал большие заказы.

🎭 Работал с театральными декорациями. Манеру Коровина многие не понимали, даже Поленов считал его работу слишком небрежной и свободной — а в театре с его условностями и яркостью эти качества оказались кстати.

🚂 Много путешествовал. Бывал в Париже, любил этот город, познакомился с творчеством импрессионистов. Также с большим удовольствием путешествовал на Север, создавая по заказу Мамонтова северные работы, «рекламировавшие» его проекты строительства железной дороги до Архангельска.

💔 Имел несчастливую личную жизнь. Рано женился, первый ребенок умер — Коровин винил в этом себя и свою тогдашнюю бедность. Второго сына он опекал всю жизнь. Уже юношей тот попал под трамвай и остался инвалидом. Жена была холодна к творчеству Коровина.

👴 В 1922 году эмигрировал во Францию, забрав жену и сына. В этот раз в Париже было тяжело, денег не хватало, импрессионизм уже никому не был интересен.

✍️ Оставил прекрасные мемуары. Они полны живых зарисовок и интересных историй.

Давайте рассмотрим особенности живописи Коровина.

🌊 Одна из ярких страниц творчества — крымские картины. Южная природа Крыма, солнце, море располагали к импрессионистической манере. Коровин полюбил Крым и часто приезжал сюда, много работал. Все созданные здесь картины светлые, солнечные, выполнены широкими густыми мазками, наполнены светом.

🏡 Любимым местом Коровина в Крыму стал Гурзуф. Он даже купил там землю и построил дачу на берегу моря, которую назвал Саламбо — в честь одноименного балета, над декорациями для которого работал. Дача существует до сих пор.

🔲 В картине «Гурзуф» мы видим импрессионистский эффект «случайного кадра». Девушка стоит ближе к краю полотна, нарушая классическую композицию.

👤 Также Коровин писал портреты, хотя и не так часто, как пейзажи. В более ранних работах вроде портрета Любатович или портрета Морозова художник более традиционен. Хотя он создает легкое импрессионистское настроение, но фигуры прорисованы детально, а лицо проработано очень тщательно.

🍷 Дальше живопись становится более свободной, яркой, артистичной. Пример — портрет Шаляпина. Перед нами по-прежнему узнаваемый портретный образ, но это не только портрет, но и шикарный натюрморт, который символизирует радость жизни, праздность. Дело происходит на отдыхе во Франции. Такая полижанровость часто встречается у Коровина.

🎨 Портрет дочерей Шаляпина очень свободен. Коровин решает в этюдной манере не только пространство: даже лица фактически смазаны, уходят в тень, что было несвойственно для русского искусства. Портреты Коровина прекрасны не столько «похожестью», как фото, а атмосферой, передачей ощущения, настроения, которое царило в момент создания работы.

В завершение части давайте прочитаем две забавные истории, которые произошли с Константином Коровиным.

☕️ «За вечерним чаем, — вспоминает Коровин, — где были Васнецов, Поленов, Репин, я впервые увидел Мамонтова — особенного человека. Он был веселый, простой.

— Да, — говорю. — Это я».

👨‍🎨 На одном из парижских бульваров, поставив мольберт прямо на улице, работал художник. Привычные к таким явлениям прохожие иногда останавливались рядом, заглядывали через плечо, вполголоса комментировали, иной раз задавали вопросы. Не отрывая взгляд от холста, художник мог переброситься словом-другим с любопытствующими.

Пара русских туристов долго смотрела, как смелые, сияющие мазки, выходящих из-под кисти живописца, оживают на холсте. Один из них не выдержал: «Удивительно эти французские художники владеют колоритом!». «И русские не хуже!» — ответил первый русский импрессионист Константин Коровин.