Эдгар Дега

В своих работах Дега умел безошибочно показать в человеке самое важное. Давайте узнаем об особенностях творчества художника, а затем поговорим о его юности и периоде учебы.

🌪 Дега любил передавать движение даже в портрете. Он выбирал неожиданные ракурсы, продумывал взаимодействие фигур с пространством.

👀 Дега показал женщин без внешней мишуры. Он изображает женщин в те моменты, когда их будто никто не видит. Женщины в работах Дега могут быть немного смешными, угловатыми, неряшливыми.

💓 Любимые темы Дега — балет и скачки.

👶 Дега родился 19 июля 1834 года в семье банкира и был старшим из пятерых детей. Отец управлял французским отделением крупного банка, основанного еще дедом Дега. В 1847 году умерла мать художника, и это стало тяжелым ударом для 13-летнего Эдгара.

▪️ Настоящая фамилия художника де Га.

🖌 Дега очень любил рисовать. Отец поддержал увлечение сына, и в одиннадцать лет Эдгар поступает в лицей Людовика Великого в Париже, где изучает древнюю историю, греческий и латинский языки. В лицее Дега продолжает рисовать. Уже тогда он отличался страстью к работе и самокритичностью. Он мог работать над полотном бесконечно. Друзья шутили, что Дега прекратит работу над картиной, только если ее отобрать.

🎨 В 1852 году Дега заканчивает лицей Людовика Великого и переезжает в новую квартиру в Париже. Одну из ее комнат Дега с согласия отца превращает в мастерскую.

🤝 Отец всегда старался поддерживать сына в его увлечении живописью. Стараниями отца Дега знакомится с новыми людьми — гравером и живописцем Грегорио Сутзо, коллекционерами Лаказом, Эдуардом Вальпинсоном.

©️ После окончания учебы у Дега появляется новое хобби — он устраивается копировальщиком в Лувр. Теперь целые дни молодой художник проводит за копированием восхищавших его шедевров.

▪️ Он обладал достаточным упорством, чтобы в течение целого года копировать «Похищение сабинянок» Пуссена.

👨‍🎓 Он был старшим сыном, а значит, должен был унаследовать дело отца. Дега поступает на факультет права Парижского университета и получает степень бакалавра. Но большого интереса к юриспруденции в Дега не появилось. Это занятие кажется ему слишком скучным. Он получит образование, но так и не станет работать в этой области.

👨🏻‍🎨 Тяга к рисованию была столь велика, что Дега добился разрешения отца обучаться живописи. Дега занимался в мастерской Барриаса, а в 1854 году начал брать уроки у Луи Ламота, последователя Энгра. Ламот передал ему любовь к четким контурам.

👂 В 1855 году Дега удалось увидеться с Энгром и даже получить от него совет. «Рисуйте линии, молодой человек, как можно больше, по памяти и с натуры».

💵 Дега никогда не испытывал финансовых трудностей начинающего художника. Поэтому все свободное время он посвящал живописи.

✏️ Дега учится гравировать под наблюдением Г. Сутзо. Впоследствии эти гравюры станут ценным вкладом в искусство. Художник использовал разные техники: офорт, акватинту, сухую иглу и литографию.

🖋 Дега занимался монотипией — смешанной техникой, чем-то средним между живописью, рисунком и эстампом. Техника позволяет создавать рисунки на любой поверхности, а затем переносить на бумагу.

👯‍♂️ В апреле 1855 года Дега поступает в Школу изящных искусств в Париже и знакомится с живописцем и коллекционером Леоном Бонна, историческим живописцем Эли Делоне, художником и литографом Фантен-Латуром. У Дега появляется окружение близких ему по духу и роду занятий людей, что способствует творческому развитию художника.

В 1856 году Дега неожиданно оставил Париж и обучение в Школе изящных искусств и на два года уехал в Италию. Давайте посмотрим, чем он занимался в это время.

🇮🇹 Дега много путешествовал, везде изучал и копировал работы старых мастеров. Его копии с Гирландайо, Гольбейна, Пуссена, Лоуренса с трудом отличимы от оригиналов.

🤩 Наибольшее впечатление на Дега произвели Андреа Мантенья и Паоло Веронезе.

🤝 В 1858 году Дега знакомится с Гюставом Моро — французским художником-символистом, который писал фантастические, библейские и мистические сюжеты. Тогда же Дега знакомится с гравером Турни.

▪️ Моро работает в технике акварели и пастели. Дега, пораженный работами мастера, так же прибегает к этим техникам.

👨🏻‍🎨 В этот период Дега пишет «Римскую нищую» и «Старуху в желтой шали». Художник также готовит эскизы для «Встречи Данте и Вергилия», но саму картину так и не напишет.

🤔 В Италии Дега начал поиски собственного стиля. Он считал, что стиль должен основываться на конструктивно построенной форме и ее реалистической трактовке.

〰️ Для ранних работ характерны резкий, четкий рисунок и точное воспроизведение действительности.

🤲 Для картины «Римская нищая» Дега заимствовал композиционное построение у старых мастеров, но вместо утонченной модели выбрал простую женщину. Он умело решил задачу соотношения фигуры и окружающего пространства.

▪️ О трудной жизни рассказывает не только убогая одежда, но и предметы, небрежно расположенные на первом плане картины: старый горшок с недоеденной снедью и кусок хлеба.

🎨 Дега демонстрирует тонкую цветовую моделировку и тональную проработку, используя всего 4 цвета.

В 1859 году Дега возвращается в Париж и открывает собственную мастерскую. Давайте посмотрим на его работы после возвращения.

〰️ Он обращается к исторической теме и пишет картину «Молодые спартанки, вызывающие на состязание спартанцев». Здесь уже очевидно, что для художника главное выразительное средство — линия.

🚶‍♂️ Дега следует классицистическим канонам, но не идеализирует античный сюжет. Вместо спартанцев мы видим героев, похожих на подростков с парижских улиц. В движении персонажей ощущается некоторая угловатость.

🤨 Реалистичность сцены подчеркивается также и индивидуально-психологиической трактовкой лиц каждого из персонажей.

⬇️ Дега размещает фигуры в едином пространстве первого плана параллельно нижнему краю холста — это придает сцене убедительность и ритмичность. Но работе пока еще не хватает динамизма. Статичные позы созданы под влиянием неоклассического искусства.

🖌 Работа «Семирамида закладывает город» выполнена в другой технике с использованием тонкой растушевки пейзажа.

▪️Семирамида в сопровождении служителей и воинов стоит на террасе и смотрит на строящийся Вавилон, который заложили на реке Евфрат по ее повелению.

🎭 Эта картина уже содержит в себе ряд важных моментов будущего творчества Дега: его тематику, интерес к искусственному освещению, к миру театра и музыки.

👀 Образы Дега взял в основном из классических произведений, однако детали заимствованы из работ ассирийцев, которые он видел в Лувре. Лежащий вдали город навеян итальянскими пейзажами 14–15 веков.

▪️ Фигуры людей в соответствии с неоклассическими академическими традициями были нарисованы сначала обнаженными и только затем обернутыми в одежды.