angle-down facebook instagram vkontakte warning

Уолт Дисней

Значение Диснея

Первую анимационную студию Дисней открыл в Канзас-Сити. Запомним, что было после, и поймём, как он изменил кинематограф.

Это часть интерактивных уроков, подготовленных образовательной платформой Level One в сотрудничестве с крупнейшими российскими экспертами.
Еще 500 уроков по 15 направлениям, от истории и архитектуры до здоровья и кулинарии на levelvan.ru/plus
посмотреть все уроки
Автор урока
Олег Грознов
Искусствовед, киновед, автор книги «История кино. 24 кадра в секунду. От целлулоида до цифры», лауреат Премии Правительства Москвы

Логотип студии «Дисней»

Телеграм-канал
Level One

Вдохновляющие посты, новые запуски и подарки только для подписчиков

подписаться

Что мы узнали об Уолте Диснее и фильмах его студии👇

1️⃣ Первую анимационную студию Дисней открыл в Канзас-Сити. Она называлась Laugh-O-Gram Studio. Но фирма быстро обанкротилась.

🌊 Первый анимационный фильм студии «Дисней» — «День Алисы на море» 1924 года. А в 1927 году вышел мультфильм «Кролик Освальд», герой которого открывает галерею диснеевских персонажей.

🐭 Микки Маус появляется на экранах в 1928 году, в мультфильме «Пароходик Вилли». Он приходит на смену Кролику Освальду, права на которого Дисней потерял, и становится самым популярным персонажем, иконой поп-культуры. До 1947 года Дисней сам озвучивал известного мышонка.

🎥 Дисней с удовольствием использовал новаторские технические изобретения в анимации и доводил их до совершенства в своих мультфильмах. Среди техник, которые он использовал, были многоплановая камера, послойная анимация, синхронный звук, техниколор.

🎡 Дисней развивает не только студию мультфильмов, но и парки развлечений. Первый такой парк открылся в Лос-Анджелесе в 1955 году.

👸 «Белоснежка и семь гномов» — первый полнометражный мультфильм Диснея. Ленту снимали четыре года, в ней применяли новаторских много техник — ротоскопирование, многоплановая камера. Мультфильм приносит Диснею почетный «Оскар» за выдающиеся достижения в области анимации.

🎶 Мультфильм «Фантазия» — самая авангардная картина Диснея. Она состоит из восьми эпизодов, не связанных сквозным сюжетом. Зато аккомпанемент каждой части — произведение классической музыки. Всю музыку для мультфильма записал Филадельфийский оркестр под руководством Леопольда Стоковского.

🦌 В мультфильме «Бэмби» животные постоянно на переднем плане. Чтобы их движения выглядели реалистично, Дисней приглашает художника-анималиста и организует на студии небольшой зверинец.

🏆 Фильм «Мэри Поппинс» Дисней хотел снять с 1930-х, но автор книг Памела Трэверс долго не давала согласие. В фильме живые актеры совмещаются с анимацией. «Мэри Поппинс» стала кассовым хитом и выиграла пять «Оскаров».

💥 В начале 1990-х начинается эпоха диснеевского ренессанса. В это время выходят мультфильмы «Русалочка», «Красавица и Чудовище», «Аладдин», «Король Лев», «Покахонтас». Эти картины становятся и коммерчески успешными, и получают восторженные отклики критиков и зрителей.

👹 Идея «Красавицы и Чудовища» посещала Диснея еще в 1930-е, но реализовать ее удалось лишь спустя 60 лет. В ленте применяют технологии компьютерной анимации. Например, в знаменитой сцене вальса фон нарисован с помощью CGI, что придает пространству почти трехмерный эффект.

❄️ «Холодное сердце» — самый успешный мультфильм студии со времен диснеевского ренессанса. Вдохновением для него стала сказка «Снежная королева», но в процессе работы над сценарием сюжет сильно изменили.

Влияние Диснея на кинематограф

Уолт Дисней и Микки Маус

Что почитать о Диснее

📚 Денни Джим, Уильямс Пэт. Уолт Дисней. Преврати свою жизнь в магию, 2020

📚 Бэрьер Майкл. Уолт Дисней: человек-студия, 2020

📰 Сергей Эйзенштейн о творческом методе Диснея

📰 Михаил Цехановский об Уолте Диснее

📰 Лариса Малюкова. «О мышах и магии»: Авантюрный роман об анимации

Персонажи студии «Дисней»

💌 Сейчас выходит много ремейков классических диснеевских мультфильмов. Смотрите ли вы их и как к ним относитесь?

курс Level One
Режиссеры, которые изменили кино

Самый быстрый способ начать разбираться в кино — выбрать режиссеров, которых любят критики и зрители, и разобрать их главные фильмы. На курсе мы узнаем, из чего складывается язык кино Чаплина, Феллини, Хичкока, Годара, Скорсезе, Линча и Андерсона. Через этих режиссеров мы поймем, как по-разному выглядит кино разных эпох и направлений и что делает гения гением и навсегда вписывает в историю кино.

Сегодня можно купить со скидкой 50%
8200₽ 4100₽
подробнее о курсе
образовательный проект level one
Начните разбираться
в сложных
темах
с самыми вдохновляющими экспертами
Только проверенные лекторы
27 тысяч отзывов
на лекции и практикумы
Вам понравится
4,9 из 5,0
средний рейтинг лекции
Есть из чего выбрать
До 10 разных
вебинаров в день
;