Федерико Феллини

Кадр из фильма «Ночи Кабирии», 1957

Феллини рассказывал о себе: 🗣«Я всегда, сколько себя помню, что-нибудь малевал на любом подвернувшемся под руку листке бумаги. Это своего рода условный рефлекс, чисто автоматическое занятие — вечная моя мания; и не без чувства некоторой неловкости должен признаться, что был в моей жизни момент, когда я намеревался стать художником. Отец носил в своем бумажнике несколько моих рисунков и в поезде, завязывая знакомство со случайными попутчиками, демонстрировал им эти рисунки с молчаливой, сдержанной гордостью. Еще гимназистом, летом я, в костюме и при галстуке, с бумагой и коробкой красок под мышкой бродил по пляжу от зонта к зонту, предлагая загоравшим в трусах отдыхающим нарисовать их портрет или шарж. Карикатуристы, художники, рисовальщики — даже те, что изображают Мадонну цветными мелками на асфальте, — всегда производили на меня сильное впечатление и вызывали почти такое же чувство робкого почтения, что и актеры (говорю «актеры», хотя следовало бы сказать «актрисы»)».

Творчество Феллини автобиографично. Собрали факты, которые важны для понимания его фильмов 👇

🏠 Феллини родился в Римини. Маленький курортный городок в тени огромного Рима с его колоссальной историей и культурой — залог комплекса провинциала и вечной ностальгии по малой родине. Эта тема пройдет красной нитью через все его творчество.

✍🏻 С детства он мастерил маски и рисовал карикатуры. Это перешло и в фильмы: образы в них похожи на детские рисунки.

🤡 Маленький Федерико любил цирковые представления, даже сбежал как-то с шапито. Образ клоуна навсегда останется в его творчестве как символ вечного баланса между комичным и трагичным.

📖 Феллини переезжал в Рим, чтобы сделать карьеру журналиста. Образ молодого худосочного репортера повторяется в нескольких картинах. Кстати, мы привыкли видеть режиссера на фотографиях в теле, но в юности он был настолько худым, что получил прозвище Ганди.

🎥 Предел автобиографичности — фильм «Восемь с половиной». Это зеркало, в котором режиссер рассматривает себя как режиссера, рассуждает о создании кино и движении творческой мысли.

Почему мы начинаем знакомиться с Феллини именно с фильма «Дорога»?

🎥 С одной стороны, фильм снят в популярной после войны стилистике неореализма: съемки проводятся на натуре в естественном освещении, нет сложных декораций и костюмов, картина затрагивает социальные проблемы, жизнь низов, в центре картины — маленький человек.

🎥 С другой стороны, Феллини выходит за пределы неореализма. Он преображает реальность: история превращается в иносказание, в героях прочитываются чуть ли не библейские образы, персонажами выбраны бродячие артисты, что добавляет фильму элемент гротеска, шоу и фантазии.⠀

👉👉👉 «Дорога» показывает, что Феллини не намерен становиться еще одним неореалистом. Он будет искать свой стиль.

Подумайте, чем впечатлил этот фильм, а что осталось непонятным.