Готика
Влияние готики
Готика породила за собой нео- и псевдоготику, оказала сильное влияние на развитие модерна. Обсудим новые течения и подведем итоги урока.
1. Джон Констебл. Вид на собор в Солсбери из епископского сада, 1823
2. Каспар Давид Фридрих. Руины монастыря в снегу, 1819
3. Джон Эверетт Миллес. Мариана, 1851
4. Филипп Уэбб, Уильям Моррис. Витраж из серии «Тристан и Изольда», 1862
5. Здание Парламента и Вестминстерский мост, Лондон, Великобритания, 1840—1860
6. Замок Нойшванштайн, Швангау, Германия, 1869—1886
7. Холдер-холл в Принстонском университете, США, 1909—1911
8. Чесменская церковь, арх. Юрий Фельтен, Санкт-Петербург, 1777—1780
9. Петровский путевой дворец, арх. Матвей Казаков, Москва, 1776—1780
10. Дворцовые конюшни, арх. Николай Бенуа, Петергоф, 1848—1855
Теперь обсудим влияние готики на искусство 19 века.
🔎 В начале 19 века европейские страны начали искать национальную идентичность. Эти поиски привели их в Средневековье. Мы уже убедились, насколько готика разная в разных странах: она не наследует напрямую античность и еще не успела превратиться в более универсальное искусство Возрождения. Первыми на это обратили внимание романтики.
🏰 Неоготика зародилась в викторианской Англии. Самый яркий пример — заново отстроенный после пожара Вестминстерский дворец. Здесь же появились готические романы со средневековыми замками, а в искусстве тему средневековья следом за романтиками разрабатывали прерафаэлиты.
🌐 Стиль распространился по Европе, британским колониям и в США. Неоготические храмы можно найти и в Германии, и в Новой Зеландии. Даже в России в 19 веке появились постройки в псевдоготическом стиле: это тоже стало следствием того, что русские архитекторы искали национальный стиль.
🌿 Идеи готики продолжили влиять на модерн. Растительные мотивы готического декора повлияли на «органические» идеи архитектуры модерна.
⚖️ Различают неоготику и псевдоготику. Каждый вкладывает в эти термины свое. Одни считают, что неоготика в Европе, а псевдоготика в России — потому что у нас не было своей готики в Средние века. Есть мнение, что неоготика — направление 18–19 веков, возникшее благодаря творческим поискам и наполненное дополнительными смыслами. А псевдоготика — это уже 19–20 века, когда это превратилось в чистую декорацию.
Level One
Вдохновляющие посты, новые запуски и подарки только для подписчиков
подписаться
В 2018 году современный российский художник Николай Полисский установил в парке Никола-Ленивце «готический собор» — он часто создает лэнд-арт из природных материалов.
🔥 А потом поджег «собор». Ничего антирелигиозного в этом не было: так художник буквально воплотил понятие «пламенеющая готика».
Что вы думаете о таком проекте? Насколько готика остается важной частью современной культуры и мировоззрения — или ее стоит оставить в прошлом с другими памятниками?
О неслучившейся русской готике
1—5. Владычная (Грановитая) палата, Великий Новгород, Россия, 15 век
6. Макет Владычной палаты
Мы весь урок говорили о готическом искусстве. Давайте вспомним самое главное.
✝️ Готика — обобщающее название европейского искусства 12–15 веков. В это время церковь конкурировала с растущими городами и светской властью и использовала готическое искусство как инструмент пропаганды — поэтому оно очень религиозно.
🧱 Основные жанры
▪️ Архитектура. В основном соборы — высокие, светлые, со сложным декором.
▪️ Скульптура. От барельефов до полноценных отдельно стоящих статуй. В основном украшали соборы. Могли изображать святых, монархов, священнослужителей и донаторов.
▪️ Витражи. Новые инженерные решения позволили делать в соборах очень большие окна. Свет, проходя через цветное стекло, наполнял собор яркими лучами — в этом был дополнительный религиозный смысл.
▪️ Книжная миниатюра. Украшение рукописных книг: сложные узоры, орнаменты, религиозные и бытовые сценки. У людей характерные угловатые фигуры. Станковая живопись в это время только зарождается, и миниатюра создала для нее основу.
⏳ В разных странах готика проявила себя по-своему и в разное время.️
▪️ Франция. Первый готический собор — Сен-Дени (1137–1151) Колыбель готики. Централизованная власть — поэтому сформировался единый государственный стиль. Самые высокие, светлые, искусные соборы. Скульптуры от статичных фигур постепенно превратились в более объемные и реалистичные.
▪️ Германия. Готика по-разному развивалась в разных «немецких землях». Общая характеристика архитектуры — близость к романике, кирпич на севере и камень на юге. Скульптуры с драматизацией, мистицизмом, сильными эмоциями.
▪️ Англия. Готику строят в основном в монастырях, а не в тесных городах — поэтому соборы не такие высокие, зато большие по площади, с дополнительными пристройками. Стиль декора менялся от ланцетовидного к украшенному и перпендикулярному. Скульптура не так значима, как во Франции и Германии. Отдельный жанр — каменные надгробия.
▪️ Испания. Чувствует влияние мавританской культуры. Арабы-зодчие строили христианские церкви в стиле «мудехар». Скульптура и живопись сочетаются в «ретабло» — живописных панно и украшенных резных алтарях.
▪️ Португалия. Готика развивается в монастырях. К 14 веку трансформировалась в «мануэлину» — вычурный стиль с экзотически-морским орнаментом. В скульптуре чаще всего заказывали мемориальную пластику.
▪️ Италия. Готика проявилась только в отдельных деталях: Италия сильнее всех наследовала античной культуре, в основе — романская архитектура. Сильные школы живописи и скульптуры — они в итоге дадут толчок для появления Ренессанса.
▪️ Нидерланды. Ориентировались на французов. «Брабантская готика» — романское строение с готическими украшениями.
▪️ Польша. Готика пришлась на укрепление и расцвет самого государства в 14–15 веках. Развиты мемориальная скульптура, произведения из камня и дерева, резные алтари.
▪️ Прибалтика. Здесь было сильно влияние внешней экспансии — Тевтонского и Ливонского рыцарских орденов. Готика пришла позднее: в Латвию к 13 веку, в Эстонию — к 14 веку, а в Литву еще позже.
🏰 Возрождение готики. К 19 веку в Европе начали искать национальные корни и пришли в Средневековье. Неоготика проявилась в архитектуре, литературе (готические романы), живописи (романтики и прерафаэлиты).
Музейная подборка
Если вы хотите подробнее познакомиться с европейской скульптурой Средних веков, можно начать с изучения зала цветаевских слепков в ГМИИ им. Пушкина. Делимся подборкой для вдохновения.
1. Распятие (Хельмштедтский крест), оригинал в Церкви Святого Людгера, Эссен–Верден, Германия, 11 век
2. Двери с изображением библейских сцен, оригинал в Хильдесхаймском соборе, Германия, 11 век
3. Льежский мастер. Купель, оригинал в Церкви Святого Варфоломея, Льеж, Бельгия, 12 век
4. Святая Модеста, оригинал в Шартрском соборе, Франция, 13 век
5. Портал со статуей Богоматери, оригинал в Соборе Амьенской Богоматери, Амьен, Франция, 13 век
6. Наумбургский мастер. Тайная вечеря, оригинал в Наумбургском соборе, Германия, 13 век
7. Наумбургский мастер. Маркграф Эккехард и маркграфиня Ута, оригинал в Наумбургском соборе, Германия, 13 век
8. Колар из Дуэ, Жакемон из Нивеля. Рака (мощехранительница) святой Гертруды, оригинал в Церкви Святой Гертруды, Нивель, Бельгия, 13 век
Что почитать о готике
📕 «Готика. Архитектура. Скульптура. Живопись».
Книга-альбом, сборник статей исследователей-медиевистов, распределенных по странам и видам искусств (под ред. Рольфа Томана). Очень добротные и подробные статьи с иллюстрациями и множеством примеров.
📘 Сукале Р., Вундрам М., Венигер М. «Готика».
Книга-альбом, изданный совместно с «Taschen». Наглядно, информативно, хорошо издано и — нечасто для альбомов — неплохой баланс текста и иллюстраций.
📙 Муратова К. М. «Мастера французской готики».
Хорошая и качественная книга известной ученой-медиевиста, подробно и основательно рассматриваются произведения, художники и архитекторы, их жизнь и творчество. У нее же есть «Средневековый бестиарий» — труд о зверушках и нечисти, излюбленных декоративных мотивах того времени.
📗 Гуревич А. Я. «Категории средневековой культуры».
Арон Яковлевич — один из известнейших российских медиевистов. Буквально погружает в мировоззрение человека Средних веков, рассказывает обо всех аспектах его жизни — и все это на научной основе, с фундаментальным подходом.
📒 К. Фоллет. «Столпы земли».
Погрузиться в эпоху и тонкости строительства соборов можно и через художественную литературу. В этом историческом романе об Англии 12 века одно из центральных событий (точнее, процесс!) — строительство собора. Очень подробно описаны быт и нравы. Есть и одноименный мини-сериал, в нем в качестве архитектурного «прообраза» используется облик Собора в Солсбери (на деле он начал строиться примерно на век позже).
Мы заканчиваем наш насыщенный урок.
Подумайте, изменилось ли ваше отношение к готике? Готическое искусство какой страны вас привлекает больше всего? Какие соборы, миниатюры, скульптуры запомнились?
Курс из 6 лекций о том, как менялось искусство на рубеже 19 и 20 веков. Разберем, какую революцию в живописи произвели импрессионизм, постимпрессионизм и авангард. Познакомимся с жизнью и идеями главных художников того периода: от Моне до Пикассо.
7200₽ 3600₽
темах
на лекции и практикумы
средний рейтинг лекции
вебинаров в день