Женщины-художницы в искусстве разных эпох
17 век: творчество дочерей художников
Художницы 17 века пишут сотни картин и зарабатывают на жизнь живописью, но все еще не могут получать образование, а картины порой продают под чужими именами. Познакомимся с ними в этой части.
Артемизия Джентилески
1. Автопортрет в образе мученицы, 1615
2. Сусанна и старцы, 1610
3. Юдифь, обезглавливающая Олоферна, 1611
4. Мария Магдалина в экстазе, 1611
5. Иаиль и Сисара, 1620
6. Женщина, играющая на лютне, 1628
В этой части поговорим о художницах 17 века. И начнем с самого яркого примера — Артемизии Джентилески.
🎨 Начала профессионально писать картины в 15 лет. Познакомилась с живописью в мастерской отца, довольно известного художника-караваджиста Орацио Джентилески. Причем Артемизия показала гораздо больше энтузиазма и таланта, чем ее братья, которые работали вместе с ней.
🍇 Орацио находился под сильным влиянием Караваджо. Артемизия тоже, но в отличие от отца взяла от Караваджо больше натуралистичности.
🗡 Артемизия стала одной из икон движения за права женщин. Сама пережив насилие, она выбирала сюжеты, где женщины расправлялись со своими обидчиками или становились объектом сексуального преследования.
👑 После замужества переехала во Флоренцию. Там получила покровительство Дома Медичи, играя значительную роль в придворной культуре. У нее была международная клиентура. Родила пятерых детей, но выжили только двое.
👥 Дружила с Галилеем, была знакома с Ван Дейком, Риберой и Софонисбой Аннвиссолой. Стала первой женщиной-членом Академии искусства дель Дезиньо во Флоренции. Но традиционно многие ее работы были приписаны отцу. Она много работала вместе с ним, в том числе в Англии при дворе Карла I.
Level One
Вдохновляющие посты, новые запуски и подарки только для подписчиков
подписаться
Почему нам до сих пор неизвестны имена многих художниц
Юдит Лейстер
1. Автопортрет, 1630
2. До последней капли, 1629
3. Игроки в карты, 1633
4. Мальчик и девочка с кошкой и угрем, 1635
5. Подпись Юдит Лейстер
Элизабетта Сирани
1. Аллегория живописи (автопортрет), 1658
2. Юдифь с головой Олоферна, 1658
3. Святой Иероним, 1661
4. Портрет Беатриче Ченчи, 1662
5. Мадонна с Младенцем, 1664
6. Нахождение Моисея, ок. 1665
Теперь познакомимся с Элизабеттой Сирани — итальянской художницей и графиком, которая погибла в раннем возрасте.
🎨 Родилась в Болонье в семье художника Джованни Андреа Сирани. Училась рисованию в мастерской отца, который сам был учеником Гвидо Рени, а также торговал произведениями искусства.
💰 Сама управляла мастерской, когда отца разбила подагра. С 16 лет Элизабетта стала основным кормильцем семьи. Дела шли очень успешно, Болонья вообще была прогрессивной в отношении женского творчества.
👩🎨 Писала портреты, мифологические и религиозные сцены. Ее манера близка Гвидо Рени, так что некоторые картины художницы даже приписывали его кисти.
🖼 Создала более 200 картин, 15 офортов и сотни рисунков. Находились те, кто не верил такой продуктивности. Художница даже пригласила критиков, чтобы продемонстрировать им скорость своего письма.
⏳ Есть легенда, что однажды герцог Тосканы Козимо ІІІ Медичи пришел в мастерскую и увидел, как Элизабетта пишет Богородицу. Ему так понравилась работа, что он заказал себе такую же. Художница тут же написала Мадонну, да так искусно, что краски успели высохнуть, и герцог ушел со своим произведением.
❓ Умерла в 27 лет при загадочных обстоятельствах. Возникали даже версии об отравлении. Похоронена рядом с Гвидо Рени в Базилике Св. Доминика в Болонье.
Рашель Рюйш
1. Годфрид Схалкен. Портрет Рашель Рюйш, написан до 1706 года
2. Натюрморт с цветами и бабочками на каменной скамье, ок. 1700
3. Цветы с фруктами, 1701
4. Розы, тюльпаны, подсолнух и другие цветы с насекомыми в стеклянной вазе, 1710
5. Розы, бархатцы, гиацинты, 1723
Отправимся в Голландию. Рашель Рюйш — одна из самых известных сегодня художниц «золотого века» голландской живописи.
🦋 Родилась в Гааге в семье ученого Фредерика Рюйша. У ее отца, профессора анатомии и ботаники, была обширная коллекция скелетов животных, образцов минералов и ботаники. Рашель использовала их для художественной практики: рисовала цветы и насекомых в популярной тогда манере Отто Марселюса ван Шрика.
💐 В 15 лет стала ученицей Виллема ван Алста — известного амстердамского художника. Помимо техники живописи он научил ее, как устроить букет в вазе, чтобы он выглядел живо и непосредственно для большей реалистичности. К восемнадцати годам она создавала и сама продавала подписанные работы.
👩🎨 В 29 лет вышла замуж за амстердамского портретиста Джуриана Пула. На протяжении всего брака и взрослой жизни она продолжала рисовать. Заработанные деньги позволили ей нанять помощниц для ухода за десятью детьми и работы по дому.
👑 Переехала с семьей в Гаагу, где стала первой женщиной-членом Гильдии художников. Работала при дворе принца Иоганна Вильгельма в Дюссельдорфе, создавая картины дома и периодически привозя их в Дюссельдорф.
🖼 Перестала писать за три года до смерти. К этому времени создала сотни картин, более 250 из которых были задокументированы или приписаны ей. Умерла в 86 лет.
1. Мэри Бил. Автопортрет, 1675
2. Мэри Бил. Портрет Джейн Фокс в образе пастушки, 1675
3. Мэри Бил. Портрет маркиза Галифакс, 1676
4. Джованна Гарцони. Китайская ваза с инжиром, черешней и щеглом, 1651
5. Джованна Гарцони. Керамическая чаша с айвой, вьюнком, инжиром, орехами и мышью, 1651—1662
6. Джованна Гарцони. Блюдо с инжиром, 1661-62
Завершим часть разговором о еще двух художницах — Мэри Бил из Англии и Джованне Гарцони из Италии.
👤 Мэри Бил. Первая в истории Англии женщина-художница. Родилась в семье священника, который был художником-любителем.
▪️ Сама тоже не получила никакого специального образования. Писала много портретов, обеспечивая живописью семью.
▪️ Была замужем за торговцем тканями, который стал ее менеджером. На протяжении всего брака они работали вместе на равных как деловые партнеры, что в то время встречалось нечасто.
▪️ Также Мэри писала книги и выпустила что-то вроде руководства по живописи «Наблюдения», где рассказала, как писать маслом абрикосы — это самый первый учебный текст на английском, написанный женщиной-художником.
🌸 Джованна Гарцони. В ее роду были венецианские художники.
▪️ Первые цветы нарисовала в 16 лет по заказу ученого. В 20 лет написала Святого Андрея для венецианской церкви Ospedale degli Incurabili.
▪️ Начинала свою карьеру в живописи религиозных, мифологических и аллегорических предметов, но получила известность как мастер букетов и натюрмортов, написанных темперой и акварелью.
▪️ Кроме Венеции работала в Неаполе, Риме, Турине, Париже — и, конечно, во Флоренции по заказу Медичи. Неизвестно, была ли замужем. Умерла в Риме в возрасте 70 лет.
Курс из 6 лекций о том, как менялось искусство на рубеже 19 и 20 веков. Разберем, какую революцию в живописи произвели импрессионизм, постимпрессионизм и авангард. Познакомимся с жизнью и идеями главных художников того периода: от Моне до Пикассо.
7200₽ 3600₽
темах
на лекции и практикумы
средний рейтинг лекции
вебинаров в день