Женщины-художницы в искусстве разных эпох

Теперь перейдем к Ренессансу. Его можно назвать первым периодом в истории Европы, когда появились художницы с именем и международной репутацией.

Это было связано с мощными культурными, социальными и мировоззренческими сдвигами Возрождения 👇

👤 Стремление к гуманизму. В ходе борьбы с протестантизмом католическая церковь была вынуждена пересмотреть некоторые свои позиции. Это привело к признанию достоинства всех людей, изменению статуса женщин. Гуманизм стал центральной идеей Возрождения.

👩‍🎨 Важность личности художника. Если в Средневековье художник был одним из ремесленников, как сапожник или повар, то теперь он стал творцом, создателем произведения искусства — на смену анонимности пришли имена, которые имеют значение.

✍️ Писатель и гуманист Джованни Бокаччо в 14 веке написал De mulieribus claris — сборник биографий женщин. Среди 104 биографий была и биография древнегреческой художницы Тмирис.

📖 Французская писательница Кристина Пизанская в 1405 году написала «Книгу о граде женском». Она описывает аллегорический город, в котором независимые женщины жили свободно, и каждая была важна для общества.

🎓 Писатель и философ Бальдассаре Кастильоне тоже внес свой вклад. В книге «Придворный» он писал, что и мужчины, и женщины могут и должны получить образование в области искусств: «...все вещи, которые могут понять мужчины, точно так же могут понять еще и женщины; и куда проникает разум одного, может проникнуть также разум другой». Во многом благодаря Кастильоне дворянки смогли изучать живопись.

«Спор о женщинах» эпохи Возрождения

Поговорим о Софонисбе Ангвиссола — удивительном примере женщины, которая в эпоху Возрождения сделала блестящую карьеру как придворный художник.

⚔️ Родилась в Кремоне, городе в Ломбардии, в благородной семье. Была старшей из семи детей, шесть из которых были девочками. Имя получила в честь трагической карфагенской аристократки — семья Ангвиссола жила недалеко от места знаменитого сражения между римлянами и карфагенянами при Требии.

🎓 Глава семьи всячески развивал и обучал дочерей. Как самая старшая, Софонисба помогала с образованием сестер. В итоге четыре сестры стали художницами. Позже одна отказалась от живописи, став монахиней, еще две — выйдя замуж. Одна из самых талантливых, Лючия умерла молодой. Еще одна сестра, Минерва, стала писателем.

👨‍🎨 Софонисба училась у местного художника Бернардино Кампи, а затем у Бернардино Гатти. Как благодарная ученица, она запечатлела себя и своего первого учителя на своеобразном автопортрете.

🦞 В 1554 году в Риме Софонисба познакомилась с Микеланджело. При первой встрече тот попросил девушку нарисовать плачущего мальчика. Она сделала рисунок мальчика, укушенного раком, и Микеланджело сразу признал ее талант.

👑 В 1558 году во время путешествия в Милан Софонисба познакомилась с герцогом Альба и написала его портрет. Герцог рекомендовал художницу испанскому королю Филиппу ІІ. Король предложил Софонисбе должность придворной художницы, и следующие 20 лет Ангвиссола писала официальные портреты королевской семьи и придворных.

👰 При дворе Софонисбе нашли жениха. После смерти мужа был второй брак. Во второй раз Софонисба вышла замуж в 47 лет. Брак был удачным: у нее была мастерская, любящий и богатый муж и признание.

👩‍🎨 Софонисба прожила 93 года и продолжала работать почти до последних лет жизни. В 1624 году к ней приехал молодой Ван Дейк. Он говорил, что разговор с ней помог ему узнать об «истинных принципах» живописи больше, чем что-либо другое в его жизни. Во время встречи он написал портрет Софонисбы.

Теперь перед нами Лавиния Фонтана — болонская художница-маньеристка. Она примечательна тем, что первой в Западной Европе стала профессиональной художницей, для которой живопись была основным источником дохода.

Вот как ей это удалось 👇

🎨 Училась у отца Просперо Фонтана — художника-маньериста болонской школы. Сама Лавиния прославилась своими портретами. Считается, что она первой из женщин изобразила обнаженную натуру.

👰 Была очень смелой и решительной. Например, сама написала свой портрет к бракосочетанию для будущего свекра графа Северино Заппи. На автопортрете Лавиния подчеркнула свои достоинства перед семьей жениха, которая занимала более высокое положение: себя изобразила за клавесином, у окна разместила мольберт, подписала картину на латыни — все это говорит об образованности девушки. На достаток указывает фигура служанки, а на свадьбу — красное платье, в котором в Болонье шли под венец.

👩‍🎨 Позже Лавиния стала обеспечивать семью живописью. А муж работал ее агентом и занимался воспитанием одиннадцати детей. Среди прочего художница работала в Риме по приглашению папы Климента VIIІ и была принята в Академию Святого Луки.

В завершение части вспомним еще три имени художниц Ренессанса — Феде Галицию, Катерину ван Хемессен и Мариетту Робусти.