Хаяо Миядзаки
Как Миядзаки стал аниматором
Не снимать кино, а рисовать его — Миядзаки влюблял мир в анимацию. Разберемся, как новый жанр встал рядом с полнометражными фильмами.
Список фильмов в уроке
✔️«Мой сосед Тоторо»
✔️«Унесенные призраками»
✔️«Принцесса Мононоке»
Задание под звездочкой для тех, кто смотрит много:
⭐️«Порко Россо»
⭐️«Навсикая из долины ветров»
⭐️«Ведьмина служба доставки»
⭐️«Ветер крепчает»
Level One
Вдохновляющие посты, новые запуски и подарки только для подписчиков
подписаться
Разговор о режиссере как обычно начинаем с фактов биографии, которые повлияли на творчество 👇
☮️ Хаяо Миядзаки родился в 1941 году: Вторая мировая война, ночные авианалеты, атомные бомбардировки Хиросимы и Нагасаки. Это то, что сделает из режиссера пацифиста. «Мир во всем мире» — мотив его работ.
✈️ Отец Миядзаки был авиационным инженером в семейной компании Miyazaki Airplane, принадлежавшей его старшему брату. Хаяо с детства трепетно относился ко всему, что летает — летательные аппараты присутствуют во всех его аниме, и их образ всегда романтизирован.
🦠В 1947 году серьезно заболела мама режиссера. Долгая болезнь матери — часть сюжета «Тоторо».
Несмотря на болезненные события, творчество для Миядзаки — это не часть терапии.
«Я не верю, что я травмированный человек, который делает свои переживания основной темой фильмов или манги. Если вы спросите меня, можно ли залечить эти раны, — нет, их нужно пережить. Исцеления не существует».
👉 Дальше узнаем, как Миядзаки пришел к анимации.
✍🏻 Все началось с манги: он рисовал и перерисовывал комиксы. Это было не слишком модно среди его сверстников, но Хаяо считал, что «любой человек, не способный оценить потенциал манги, — сам идиот».
👶🏻 Рисованию способствует японское начальное художественное образование, которое считается более совершенным, чем западное: дети там осваивают сложные техники в гораздо более раннем возрасте, чем в Европе или Америке.
🎬 Хаяо устраивается работать в студию Toei Animation аниматором. Вот как Миядзаки воспоминал об этом:
«На самом деле, мне совсем не нравилась моя работа. Каждый день я чувствовал себя не в своей тарелке — я не понимал работы, которые мы производили, а также идеи, над которыми мы трудились».
😍 Поворотный момент: Миядзаки смотрит «Снежную королеву» Льва Атаманова, влюбляется в этот мультфильм и понимает, что не бросит работу аниматора.
Интересно, что Миядзаки принимает участие в мультфильмах, выходивших в советский прокат: «Кот в сапогах» и «Летучий голландец».
🤝 В 1968 году началось сотрудничество молодого аниматора с именитым режиссером Исао Такахата, об их союзе мы еще будем говорить.
🤟🏻 Миядзаки меняет несколько студий и в 1985 году вместе с редактором журнала Animage Тосио Судзуки открывает анимационную студию Ghibli, название которой сегодня знакомо каждому.
Кадры из мультфильма Льва Атаманова «Снежная королева», 1957
Аниме — это японская анимация. Как понять, что вы смотрите аниме?
👀 Неестественно большие глаза и их детальная прорисовка, при этом нос и рот — простые закорючки.
😑 Карикатурная и ограниченная мимика персонажей.
🥶 Странные проявления эмоций: герой может стать черно-белым, если расстроится, или превратиться в котенка, если с ним произошло что-то милое. Если герой зол — он рычит, если думает — на лбу выступают капельки пота.
🏞 Статичные фоны: в классическом аниме задний план нарисован дешево и сердито. Миядзаки — один из первых, кто стал прорабатывать фон и делать более сложное воспроизведение движений персонажей.
☄️ Часто аниме создают в жанре боевика и антиутопии, в центре сюжета — техника и техногенные катастрофы, хотя жанровое разнообразие огромно.
Кадры из популярных аниме
Есть даже только анимешные жанры. Несколько примеров 👇
🤖 Жанр «меха»: здесь сражаются роботы или люди, заключённые в костюмы «роботов-машин».
😼 Жанр «добуцо»: аниме о человекоподобных пушистых существах — «нэко», «кицунэ», «усаги» (из семейства кошачьих, лисьих, заячьих).
🦸♂️ Жанр «сентай»: японская версия американских супергероев.
Аниме четко разделяется по возрасту целевой аудитории 👇
Кодомо: дети 6–10 лет (сюжеты для малышей).
Сёдзе: аниме для девочек-подростков, где много романтики.
Сёнен: для мальчиков-подростков, где много экшена, соперничества и юмора.
Дзесей: аниме для молодых женщин о семейных отношениях.
Хентай: анимация «для взрослых», которая содержит сцены эротического, а часто откровенно порнографического характера.
Мир аниме бесконечно многообразен и очень популярен.
У аниме генетическая связь с мангой — японским комиксом. Миядзаки тоже рисует мангу и с этого начинал. Давайте разберемся, что это такое.
▪️ Термин «манга» впервые упоминается в 1814 году знаменитым графиком Хокусай Кацусика. Буквально термин означает «странные (или веселые) картинки».
▪️ После Второй мировой войны, когда Япония была оккупирована американскими войсками, японцы стали читать американские комиксы, и быстро адаптировали их под себя.
▪️ Потом знаменитый мангака (так называется тот, кто рисует мангу) Тэдзука Осаму сделал мангу флагманом японской поп-культуры.
▪️ До 1970-х годов японцы называли то, что мы сейчас считаем аниме, «манга-эйга», то есть «кино-комиксы».
Советуем прочитать статью американского аниме-критика и преподавателя истории анимации Чарльза Соломона о том, что значит для японцев аниме.
Тут и про хентай, и про то, как анимация стала ассоциироваться с бьющимися в конвульсиях детьми, на которых воздействовал 25 кадр, и про место Хаяо Миядзаки в мире аниме.
Самый быстрый способ начать разбираться в кино — выбрать режиссеров, которых любят критики и зрители, и разобрать их главные фильмы. На курсе мы узнаем, из чего складывается язык кино Чаплина, Феллини, Хичкока, Годара, Скорсезе, Линча и Андерсона. Через этих режиссеров мы поймем, как по-разному выглядит кино разных эпох и направлений и что делает гения гением и навсегда вписывает в историю кино.
8200₽ 4100₽
темах
на лекции и практикумы
средний рейтинг лекции
вебинаров в день