Послевоенный модернизм

Капелла Роншан, Роншан, Франция, 1955

В модернизме есть большие шедевры, которые любопытно анализировать, искать в них интересные решения. Один из таких примеров — Капелла Роншан, построенная Ле Корбюзье.

В чем ее уникальность 👇

⛰ Расположена на холме во французской глуши. Убежденный атеист Корбюзье сначала не хотел браться за проект, но когда увидел место, согласился.

〰️ Стоит на трех изогнутых стенах вместо четырех обычных. Церкви — сложившаяся архитектурная традиция, но Корбюзье придумал что-то невиданное, чего не было ни до, ни после.

➰ Изгибы железобетонных стен образуют внутри три закрытые камерные капеллы. Одну из капелл Корбюзье посвятил своей матери, вторую — жене, третью — Богоматери. На плане их хорошо видно.

⚖️ Возникает интересное отношение интерьера и экстерьера. Обычно в церквях алтарная часть на восточной стороне — апсида выгнута наружу. А здесь алтарная стена наоборот вогнута внутрь. Сам алтарь находится перед ней снаружи. Когда службы проводят на открытом воздухе, церковь становится большим алтарем, а весь мир — храмом.

⛪️ Одно из первых органических бруталистских зданий. В качестве наполнителя железобетона в том числе использованы фрагменты предыдущей церкви, которая стояла на том же месте.

Теперь присмотримся к эстетике Капеллы Роншан. Здесь тоже все хитро придумано и реализовано.

⛰ Фасад вступает в диалог с ландшафтом. У холма четыре стороны, с каждой из них линии фасада разные — и отвечают линиям холма. Так мы видим четыре разных образа.

☀️ Между железобетонной кровлей и стенами — узкая щель. Окна в капелле есть только с одной стороны. Кровля образует козырек по всему периметру так, что днем прямые солнечные лучи не проникают в щель — только рассеянный свет.

🎶 В юго-западной стене — витражные окна с раструбами. Когда солнце садится, его лучи проникают сквозь витражи, создавая игру света. Сам Корбюзье называл это «световым органом».

Мы говорили про послевоенный модернизм 50-70-х. Давайте еще раз повторим все, что мы про него узнали.

💡 Как появился

🔹 До Второй мировой войны авангард был не в мейнстриме. Но в послевоенное время его минималистичная эстетика победила.

🔹 Людвиг Мис ван дер Роэ сформулировал принцип «Меньше значит больше» (Less is more): минималистичный образ притягивает больше внимания, а выразительность создают функциональные детали.

🔹 Архитекторы прониклись этой идеологией — и начали строить небоскребы в виде простых стеклянных коробочек.

🔹 Бум минималистичной архитектуры случился в 1950-е. Но эта эстетика сохранилась и сегодня.

🏢 Интернациональный стиль — максимально простые стеклянные небоскребы, одинаковые в любой точке мира. Пик — 1950-е.

〰️ Модернизм середины 20 века — более сложный, выразительный, насыщенный. При этом все сложные линии и изгибы обоснованы с инженерной точки зрения. Появился, когда всем надоел интернациональный стиль.

🔹 Оскар Нимейер — один из самых известных архитекторов 20 века, за 105 лет построил более 400 зданий. Ценил в архитектуре выразительные линии.

💪 Брутализм — исследует эстетические и конструктивные возможности голого железобетона. Никакого декора, краски, могут оставаться следы от досок опалубки.