Немецкий экспрессионизм

🖤 Началом экспрессионизма считают 1920 год — именно тогда вышел фильм «Кабинет доктора Калигари».

📼 Другие критики утверждают, что экспрессионизм начался в 1913 году вместе с фильмом «Пражский студент» Пауля Вегенера. А концом считают середину 30-х с «Завещанием доктора Мабузе» Фрица Ланга и «Вампиром» Теодора Дрейера.

🔜 Точные хронологические рамки: 1920-й — начало 30-х. Таким образом, «Пражский студент» 1913-го и «Голем» 1915-го года являются предтечами немецкого экспрессионизма.

📺 Пауль Вегенер, создатель «Пражского студента» и «Голема», был первым режиссером-экспрессионистом. Он уделял огромное внимание романтической эстетике, готическим сюжетам и темным сторонам человеческого существования.

☄️ Экспрессионизм повлиял на появление хоррора. Хотя есть мнения, что на хоррор повлиял и импрессионизм, и нуар.

Олег о немецком экспрессионизме

⚖️ В эпоху Возрождения человек равнялся Богу. Эпоха Просвещения выдвинула тезис, что мир устроен разумно, а человек — основной носитель этого разума. Но тут выяснилось, что все носители высоких идеалов, соотечественники Канта, Моцарта, Бетховена и Манна готовы убивать друг друга в кровавой войне. Человечество будто вышло за рамки сознания и действовало бессознательно, инстинктивно. В то время учение Фрейда о бессознательном уже было популярно. Немецкий экспрессионизм тоже погружает нас в бессознательное.

✍️ Концом войны стало заключение Версальского мира. Версальско-Вашингтонская система была новым мироустройством, за рамками которого остались СССР и Германия.

🇩🇪 Это наложило отпечаток на развитие немецкого общества. Германия чувствовала себя униженной и ощущение общенациональной покинутости породило образ Калигари.

⏳ «Кабинет доктора Калигари» — это констатация упадничества. Такое настроение и привело к власти Гитлера — его диктатура стала ответом на все мрачные вопросы. Он решил завоевать весь мир, уничтожить множество людей и так достичь общего счастья. Болезненная эпоха унижения и беспросветности нашла болезненный выход в новой войне.

📖 Крупнейший немецкий киновед Зигфрид Кракауэр написал книгу «От Калигари до Гитлера» — исследование немецкого кино в контексте немецкой культуры и политики. Автор утверждает, что Калигари и Гитлер находятся на одной оси. Это не относится к восприятию фильма: сама картина не была катализатором идеологии Гитлера. В то время была еще Веймарская республика.

⚰️ Ремарк в «Трех товарищах» и «Черном обелиске» тоже воспроизвел эпоху. Мы видим психбольницы, публичные дома, кладбища. Германия и сама напоминала кладбище, герои которого устроили пир во время чумы.

Экспрессионизм в живописи

Как живопись, архитектура и театр повлияли на немецкий экспрессионизм 👇

🖌 Деятели течения связаны с театром. Они были актерами, художниками-постановщиками, режиссерами. Например, Пауль Лени, режиссер «Кабинета восковых фигур», работал декоратором в театре у Макса Рейнхардта. Уильям Дитерле, актер и режиссер, играл в его постановках. Другие крупнейшие режиссеры той эпохи — Роберт Вине, Фридрих Вильгельм Мурнау, Фриц Ланг, Пауль Лени и Хендрик Галеен.

❌ Немецкий экспрессионизм многим обязан закону 1916 года. Немецкие власти запретили показывать иностранные фильмы, и в Германии начали снимать больше. Только в 1914 году появилось 24 фильма, а в 1918 — уже 130. В то время кино снимали на студии UFA (Universum Film AG).

💸 Повлияла даже инфляция. Люди легко расставались с деньгами и тратили их на развлечения: чаще всего на кино и выпивку.

🤝 В 20-х Германия вошла в новую систему миропорядка, открылись границы, начался культурный обмен. Немецкие картины стали популярными и престижными на международном рынке.

💵 Нововведения экспрессионизма появились из-за недостатка денег. Режиссеры не могли позволить себе роскошные павильоны, все было условно и просто. Так рождались новаторские идеи, необычные декорации, свежие пластические решения.

🚀 1923–1924 годы — эпоха позднего декоративного экспрессионизма. Появились фильмы «Раскольников» Роберта Вине и «Кабинет восковых фигур» Пауля Ленни. Теперь главной была форма — она всегда влияла, но здесь достигла гротеска. Эстетика экспрессионизма удвоилась. Это подтверждает сцена сна в «Раскольникове» и декоративность «Кабинета восковых фигур».

🎭 Экспрессионизм в широком плане реализовался и в эпоху раннего звукового кино — этот период называют поздним экспрессионизмом. Сюда относятся фильмы Фрица Ланга и Карла Теодора Дрейера.

👀 Экспрессионизм визуален. С появлением звука на первый план вышел театральный психологизм — это затемняет первичную эстетику экспрессионизма.

🚇 Эпоха экспрессионизма была недолгой. Уже в начале 30-х ситуация в Германии стабилизируется. Культурный обмен был очень активным, появилось множество голливудских фильмов. Уже не нужна была такая мрачность, а новые зарубежные фильмы привлекали другими жанрами. Экспрессионизму сложно противостоять приключениям и мелодрамам. Зрители устали от чрезмерности острых углов и контрастов света и тени.

🤺 Приход к власти нацистов только ускорил конец экспрессионизма. У них были более классицистические взгляды на кино: здоровье, труд, атлетизм.

🎬 Тем не менее экспрессионизм повлиял на нацистский кинематограф и Голливуд. Немецких режиссеров звали снимать фильмы в Америке. Мурнау и Лени еще до прихода Гитлера многое сделали для голливудского кинематографа, особенно для хоррора и нуара.

👉 Послушаем о каммершпиле — виде театральной немецкой драмы, а завтра зайдем в «Кабинет доктора Калигари».