angle-down facebook instagram vkontakte warning

Поп-арт

Энди Уорхол: король поп-арта

Энди Уорхол — самый известный художник поп-арта. Поговорим о его биографии, рекламном творчестве, размноженных картинах и поисках себя.

Это часть интерактивных уроков, подготовленных образовательной платформой Level One в сотрудничестве с крупнейшими российскими экспертами.
Еще 500 уроков по 15 направлениям, от истории и архитектуры до здоровья и кулинарии на levelvan.ru/plus
посмотреть все уроки
Автор урока
Ольга Хлопонина
Кандидат культурологии, преподаватель Московского Гуманитарного университета

В этой части мы говорим об Энди Уорхоле (1928-1987) — пожалуй, самом знаменитом художнике поп-арта. Начнем с биографии Уорхола, которая многое может рассказать о его творчестве.

🗽 Родился в Питтсбурге, большую часть жизни прожил в Нью-Йорке. В детстве был очень слабым и болезненным мальчиком. Требовал заботы матери и сохранил привязанность к ней на всю жизнь: как только смог, перевез ее в Нью-Йорк. Мать занималась бытом Энди и даже подписывала работы — знаменитая подпись Уорхола сделана ее рукой.

✍️ Подрабатывал как мог: рисовал иллюстрации и рекламные плакаты, оформлял витрины. Жил в таких условиях, что однажды на собеседовании в шикарном офисе «Harper's Bazaar» из его папки с портфолио выполз таракан.

👤 Был очень застенчивым и необщительным. Эпатажный внешний вид, куча приятелей вокруг, постоянные тусовки — все это было способом спрятаться от людей. Дневниковые записи Уорхола многое рассказывают о его окружении, о времени, о жизни и быте — и удивительно мало о нем самом.

👥 Иногда использовал двойников: белый парик, очки и характерный стиль. Тогда «копии» Уорхола могли появиться одновременно в нескольких местах Нью-Йорка. Где в это время находился оригинал, никто не знает — возможно, оставался дома в одиночестве.

👨‍🎤 Любил окружать себя необычными, талантливыми и неуравновешенными людьми. В 1968 году феминистка Валери Соланас, которая снималась в фильмах Уорхола, трижды выстрелила ему в живот — причины до сих пор до конца не выяснены. Врачам удалось спасти художника, но последствия ранения в итоге привели к его смерти в 1987 году.

Энди Уорхол
1. Энди Уорхол
2. До и после, 1961
3. Мэрилин Монро, 1962
4. Тридцать две банки супа Кэмпбелл, 1962
5. Авария, 1963
6. Двойной Элвис, 1963
7. Коробка мыла «Брилло», 1964
8. Жаклин Кеннеди III, 1965
9. Автопортрет, 1966
10. Обложка для альбома The Velvet Underground & Nico, 1966—1968

Телеграм-канал
Level One

Вдохновляющие посты, новые запуски и подарки только для подписчиков

подписаться

Теперь поговорим про творчество Уорхола — как он пришел к своему стилю, зачем перерисовывает логотипы компаний и размножает изображения, и что это все вообще значит.

Что важно знать об Уорхоле как о художнике 👇

✍️ Очень хорошо умел рисовать. Вопреки распространенному мнению, Уорхол был виртуозным графиком. В его работах нет ничего лишнего, только чистые цвета.

Сначала искал свой стиль. Его перерисованные комиксы напоминали не типографскую печать, как у Лихтенштейна, а скорее Лотрека. Однажды Уорхол показал критикам две картины с бутылкой «Кока-Колы»: первая экспрессионистская, с потеками, а вторая — в точности как на рекламном плакате. Один из критиков сказал: первую выброси, а вторая то, что нужно.

⭕️ Стремился к безличности и анонимности. Для этого включал музыку, отключал сознание и действовал интуитивно — но не как Поллок, который вводил себя в особое состояние и создавал некий образ, а наоборот, чтобы голова оставалась совершенно пустой.

⬜️ Его работы холодны и бесстрастны: никаких эмоций, нет узнаваемой руки художника. Это качество удивительным образом объединяет рекламу и иконопись.

🍟 Рисовал не продукты, а этикетки — не предмет, а символ предмета. Получается изображение не реального, а вечного. За этой легкомысленностью скрываются серьезные мысли: о смерти, о том, что остается после человека.

💥 Затрагивал темы смерти: катастрофы, несчастные случаи. У него есть портреты Элизабет Тейлор во время болезни и Жаклин Кеннеди после похорон мужа. Тиражирование этих работ притупляет эмоциональное отношение к ним: вместо реальной трагедии перед нами просто образ.

👤 С помощью приема «размножить и раскрасить» преодолевал личные проблемы. Уорхол признавался: «Я боюсь смотреть в зеркало, вдруг я там ничего не увижу?» Эпатажная одежда, поиски себя, многочисленные автопортреты — все это совмещало желание нивелировать, убрать себя — и в то же время сохранить.

🏭 Мечтал создать конвейер для творчества. Его «Фабрика» была воплощением этой мечты. Уорхол считал, что художник не пророк и не гений-визионер, а простой рабочий в обществе потребления.

🎥 В какой-то момент начал снимать кино. Делал «статичные фильмы» или «живые картины»: много минут, а то и часов на экране показано какое-то обычное непрекращающееся действие — или, например, ночной небоскреб. Иногда это была не полноценная съемка, а закольцованный монтаж. Принципиально снимал непрофессионалов: они не умеют играть, а значит, всегда настоящие.

О «Кока-коле» и демократии

Энди Уорхол

1. Кока-кола (3), 1962
2. Зелёные бутылки кока-колы, 1962

1. Энди Уорхол и Эдит Сэджвик
2. Энди Уорхол и Мик Джаггер
3. Лайза Миннелли, Энди Уорхол, Бьянка Джаггер и Рой Халстон
4. Энди Уорхол и Жан-Мишель Баския
5. Энди Уорхол и Палома Пикассо
6. Энди Уорхол и Теннесси Уильямс

Энди Уорхол был желанным гостем на всех тусовках Нью-Йорка. Многие вечеринки проходили на «Фабрике». В его окружении были рок-звезды, художники, актрисы, фрики, маргиналы, трансвеститы и наркоманы.

👱 Близко дружил с Эдит Сэджвик — подружкой Боба Дилана. Эдит и Уорхол были очень близки, даже ходили слухи, что она его единственная настоящая любовь. Сэджвик умерла от передозировки в 28 лет.

🎸 Много общался с музыкантами. Продюсировал группу «Вельвет Андеграунд», создал для них знаменитую обложку с бананом. Также был близок с музыкантами «Роллинг Стоунз», оформлял их альбомы. Бьянка, жена Мика Джаггера, была частой спутницей Уорхола на вечеринках.

🌟 Выполнял заказы для знаменитостей: Лайзы Миннелли, Джона Леннона, Дайаны Росс, Бриджит Бардо и многих других.

👤 И это далеко не все. Перечислять всех известных людей, с которыми встречался, общался, дружил Энди Уорхол можно очень долго. Но все равно он, при всей своей популярности и стремлении превратить искусство в конвейер, всегда оставался одиноким, живущим в своем мире творцом.

Завершаем часть, посвященную Энди Уорхолу, традиционным тренажером.

Быстро ли у вас получается узнать работы художника? На что вы в первую очередь обращаете внимание?

курс Level One
От Моне до Пикассо: переломная эпоха

Курс из 6 лекций о том, как менялось искусство на рубеже 19 и 20 веков. Разберем, какую революцию в живописи произвели импрессионизм, постимпрессионизм и авангард. Познакомимся с жизнью и идеями главных художников того периода: от Моне до Пикассо.

Сегодня можно купить со скидкой 50%
7200₽ 3600₽
подробнее о курсе
образовательный проект level one
Начните разбираться
в сложных
темах
с самыми вдохновляющими экспертами
Только проверенные лекторы
27 тысяч отзывов
на лекции и практикумы
Вам понравится
4,9 из 5,0
средний рейтинг лекции
Есть из чего выбрать
До 10 разных
вебинаров в день
;