angle-down facebook instagram vkontakte warning

Коллекции музея Прадо

Фламандское и голландское искусство

Музей Прадо располагает одной из лучших и крупнейших коллекций фламандской живописи, насчитывающей почти 1000 работ, а также многими шедеврами голландской живописи. Посмотрим на главных представителей нидерландского искусства и их работы.

Это часть интерактивных уроков, подготовленных образовательной платформой Level One в сотрудничестве с крупнейшими российскими экспертами.
Еще 500 уроков по 15 направлениям, от истории и архитектуры до здоровья и кулинарии на levelvan.ru/plus
посмотреть все уроки
Автор урока
Ольга Алешина
Искусствовед, преподаватель истории и истории искусств

Иероним Босх, 1450–1516

1. Поклонение волхвов
2. Сад земных наслаждений
3. Семь смертных грехов
4. Воз сена

Предположительно Босх

5. Искушение святого Антония
6. Голова алебардщика

1. Питер Брейгель. Триумф смерти, 1561–1563
2. Питер Брейгель. Праздник вина в день святого Мартина, 1565
3. Рембрандт. Юдифь на пиру у Олоферна, 1634

Телеграм-канал
Level One

Вдохновляющие посты, новые запуски и подарки только для подписчиков

подписаться

🎨 Фламандская живопись — это произведения 15–17 веков из некогда нидерландского региона, который сегодня совпадает с частью современной Бельгии. В 15 веке там появились картины, покорившие любителей искусства по всей Европе реалистичностью деталей и блеском поверхностей. Такого эффекта удалось достичь благодаря новому способу использования масляной краски.

📈 Фламандская и голландская коллекции представлены в музее очень неравномерно. И Фландрия, и Голландия когда-то относились к Нидерландам, но после разделения Фландрия осталась под властью Испании, поэтому испанские короли и смогли собрать такую впечатляющую коллекцию. А Голландия к 17 веку, наоборот, находилась в состоянии войны с испанской монархией, поэтому в музее не так много работ этого направления.

🔝 В общую нидерландскую коллекцию Прадо входят работы многих известнейших художников: Иеронима Босха, Питера Брейгеля Старшего, Питера Пауля Рубенса, Антониса Ван Дейка, Якоба Йорданса, Рембрандта, Рогира ван дер Вейдена, Ганса Мемлинга и других выдающихся мастеров.

☝️ Среди работ Иеронима Босха стоит обратить внимание на «Поклонение волхвов», «Сад земных наслаждений», «Семь смертных грехов», «Воз сена» и на две работы, авторство которых установлено только предположительно — это «Искушение святого Антония» и «Голова алебардщика».

2️⃣ Из работ Питера Брейгеля в коллекции Прадо до 2011 года была всего одна работа — «Триумф смерти». Но потом музей купил еще одну его картину — «Праздник вина в день святого Мартина».

1️⃣ Из наследия Рембрандта в коллекции Прадо всего одна работа — «Юдифь на пиру у Олоферна».

Задание.

🖼 В музее Прадо есть две почти одинаковые картины, которые висят рядом. Одна принадлежит кисти Тициана, а вторая — его копия кисти Рубенса (при этом за копию Рубенса когда-то было заплачено в три раза больше, чем за оригинал Тициана). Несмотря на то что Рубенс копировал работу Тициана, в картинах есть отличия. Сколько из них вы сможете найти?

1. Тициан. Грехопадение, 1570
2. Питер Пауль Рубенс. Грехопадение, 1628–1629

Питер Пауль Рубенс, 1577–1640

1. Три грации
2. Суд Париса
3. Портрет Марии Медичи

Рубенс — основоположник барокко, работы которого оказали сильное влияние на художников Европы. Его стиль копировали, а картины изучали в академиях. В музее Прадо хранится самая большая коллекция работ Рубенса — около 90 картин.

👏 Рубенс добился огромного успеха еще при жизни. Современники называли Рубенса королем художников и художником королей. Он был возведен в статус дворянина испанским королем, имел рыцарское звание от английского короля и был другом Марии Медичи и папы римского Павла V. После смерти опись имущества в его поместье заняла 5 лет.

📦 Рубенс оставил после себя около 3000 картин. Но значительная часть его работ выполнена в сотрудничестве с учениками и другими художниками. Считается, что в среднем он писал по пять картин в месяц.

🖌 У Рубенса была своя техника нанесения краски. Он писал в двух техниках: фламандской (по белому грунту, покрытому коричневой прозрачной краской) и итальянской (по серому грунту). Он использовал очень гладкий грунт, по которому краски с первого раза ложились идеально. Никто не знает, какое связующее вещество он подмешивал в краски, но его произведения не нуждались в покрытии лаком и быстро сохли.

🔎 Давайте посмотрим на особенности его манеры. Он часто изображал крупные фигуры в стремительном движении, использовал теплые краски и резкие контрасты света и тени, обращался к разнообразным композиционным решениям, развивающим тему движения: диагональ, спираль, эллипс. Он также вывел новую форму живописи — жанр охотничьих сцен.

👯‍♀️ Работа «Три грации» — одна из последних картин Рубенса, представленная в коллекции Прадо. Грации Рубенса похожи скорей на обычных женщин, чем на эталон красоты. Они не позируют, художник будто застиг их врасплох. Грация справа — возможно, жена художника Елена Фоурмен. В период работы над картиной Рубенс страдал подагрой и уже не мог уже писать монументальных полотен, поэтому картина получилась камерной.

🍏 Картина «Суд Париса» — еще одна известная работа художника, которую можно увидеть в музее. У Рубенса есть несколько картин на этот сюжет. Он написал эту картину незадолго до своей смерти по заказу испанского короля Филиппа IV. В 1788 году Карл III посчитал картину и даже хотел ее сжечь.

▪️ По сюжету Парис попросил женщин снять одежды, чтобы судить об их красоте. Меркурий держит яблоко, которое станет наградой. Минерва (Афина) изображена с совой и доспехами, Венеру (Афродиту) сопровождает ее сын Купидон, а Юнону (Геру) — павлин. Приз достался Венере, которая предложила Парису любовь Елены. Парис похитил Елену и началась Троянская война.

👸 Портрет Марии Медичи — еще одна работа, на которую стоит обратить внимание. Рубенс создал 24 картины с изображением Марии Медичи, и одна из них хранится в коллекции Прадо.

Антонис ван Дейк, 1599–1641

1. Коронование терновым венцом
2. Взятие Христа под стражу или Поцелуй Иуды
3. Мэри Рутвен
4. Портрет Мартина Риккерта
5. Автопортрет с сэром Эндимионом Портером

Ван Дейк когда-то работал помощником в мастерской Рубенса, но к 1632 году стал настолько знаменитым, что получил приглашение ко двору английского короля Карла I и переехал в Лондон. Давайте поговорим о нем и его работах.

👨🏻‍🎨 Ван Дейк — светский живописец, который создал образы, ярко характеризующие эпоху. Художник разработал тип аристократического и интеллектуального портрета, который повлиял на дальнейшую европейскую живопись. Он написал больше 400 портретов, в том числе 35 изображений короля Карла I, 20 портретов королевы Генриетты-Марии и их детей.

▪️ Ван Дейк так хорошо научился имитировать манеру Рубенса, что специалисты до сих пор расходятся в вопросе авторства некоторых работ.

👑 Картина «Коронование терновым венцом» — ранняя работа ван Дейка в коллекции Прадо. Здесь заметно постороннее влияние: мощные фигуры и светотень от Рубенса, образ Христа от Тициана, а от Караваджо — два человека, заглядывающих в окно.

💋 В работе «Взятие Христа под стражу» (или «Поцелуй Иуды») уже присутствуют все характерные черты стиля ван Дейка: веницианский колорит, построение композиции, ракурс снизу, один источник света. Художник создал несколько версий этой работы.

👩 Изображение жены художника Мэри Рутвен — лучший образец портрета ван Дейка. Он отходит от традиционной манеры английских придворных портретов — здесь нет излишней статусности, портрет вышел очень домашним.

💪 Портрет Мартина Риккерта — образец психологического портрета. Риккерт — друг ван Дейка, у которого с рождения была одна рука. Художник написал его так, что на портрете этого не видно.

🤳 В автопортрете с сэром Эндимионом Портером рука художника лежит рядом с рукой Эндимиона, покровителя ван Дейка — это знак дружбы.

Рогир ван дер Вейден, 1399–1464

1. Мадонна с младенцем
2. Снятие с креста
3. Оплакивание Христа

Якоб Йорданс, 1593–1678

4. Мелеагр и Аталанта
5. Портрет семьи художника

Рогир ван дер Вейден — главная фигура фламандской живописи. Благодаря ему приемы фламандцев распространились по всей Европе. Давайте немного поговорим о художнике, а потом рассмотрим картины еще одного известного ученика Рубенса.

1️⃣ Ван дер Вейден отказался от сюжетики и сложных композиционных решений в пользу монументальности и духовности создаваемых образов. Он часто повторял найденные композиционные решения. Для его работ характерно очень человечное отображение религиозных событий — такой прием вызывал у зрителя чувство набожности.

🤱 «Мадонна с младенцем» — одна из работ ван дер Вейдена в коллекции Прадо. На картине фигуры помещаются в нишу, отчего сначала создается ощущение, будто художник изображает скульптуру. Но цвет, тонко прописанные детали и жесты указывают на реальность людей.

🎭 Картина «Снятие с креста» считается шедевром ван дер Вейдена. Она задумана как алтарь и повторяет элемент из «Мадонны с младенцем» — золотую нишу, имитирующую запрестольный образ. Картина очень театральна: персонажи напоминают актеров яркими одеждами и четко выстроенными позами.

😢 Картина «Оплакивание Христа» отражает популярную в 15 веке тему. Все персонажи прописаны очень реалистично. Справа в красном изображен заказчик картины.

2️⃣ Еще один яркий представитель нидерландской коллекции Прадо — Якоб Йорданс. Он работал у Рубенса, а после его смерти Рубенса и отъезда ван Дейка в Англию стал самым знаменитым фламандским художником. Йорданс был протестантом, а картины писал для католических церквей.

🖼 Одна из его известных работ — «Мелеагр и Аталанта». Эта история рассказана у Овидия в «Метаморфозах». Мелеагр убивает на охоте вепря и дарит его голову своей возлюбленной. Но ее дяди крадут трофей, и герой в ярости их убивает. Йорданс рассказывает эту историю в двух частях. Справа мы видим Мелеагра в момент обнажения оружия (здесь явно прослеживается влияние Рубенса), а с другой стороны изображена группа охотников — она добавлена художником позже для равновесия.

🔎 В работе «Портрет семьи художника» много символов. Лютня говорит нам об изысканном времяпрепровождении аристократов, собака — о верности, виноград — о процветании. Здесь чувствуется стремление облагородить свою профессию, что было свойственно многим фламандским художникам.

О Иоахиме Патинире

Иоахим Патинир, 1480–1524

1. Пейзаж со святым
2. Пейзаж с искушением святого Антония
3. Переправа через Стикс

Различия между картиной Тициана и ее копией Рубенса:

✔️ Адам Рубенса обнажен.
✔️ Адам Рубенса явно удерживает Еву от грехопадения.
✔️ У Тициана вопрос грехопадения уже решен: змей-ребенок смотрит на Адама.
✔️ У Рубенса змей продолжает соблазнять и смотрит на Еву.
✔️ И там и там символами зла выступают змей и лисица, но у Рубенса есть еще и красный попугай.

курс Level One
Современное искусство: -измы и -арты 20 века

Курс поможет влюбиться в искусство 20 века. За 5 недель разберемся в главных направлениях и именах современного искусства, найдем причины им восхищаться, а также выясним, как оно стало именно таким. Эксперт Алина Аксёнова покажет, каким разным может быть искусство, и с какой стороны к нему лучше подходить, чтобы разглядеть главное.

Сегодня можно купить со скидкой 50%
3500₽ 1750₽
подробнее о курсе
образовательный проект level one
Начните разбираться
в сложных
темах
с самыми вдохновляющими экспертами
Только проверенные лекторы
23 тысячи отзывов
на лекции и практикумы
Вам понравится
4,9 из 5,0
средний рейтинг лекции
Есть из чего выбрать
До 10 разных
вебинаров в день
;