Русский авангард

Давайте определимся, почему в русском авангарде важно разбираться.

💥 Время удивительного творческого взрыва. За пару десятилетий появились десятки ярких художников, которые создавали новые революционные, самобытные течения в искусстве. Каждое из них заслуживает внимания.

🔳 Русский авангард повлиял на весь 20 век. Идеями русских авангардистов вдохновлялись художники, модельеры, дизайнеры, режиссеры, архитекторы по всему миру. Искать и находить в мировой культуре отсылки на русских художников — увлекательное занятие.

💰 Самый узнаваемый бренд русского искусства. Серов, Репин, Васнецов на Западе мало известны. Зато работы русских авангардистов до сих пор ставят рекорды по цене на крупнейших мировых аукционах — а Малевича, например, купить уже невозможно.

До начала 20 века все художественные открытия сначала появлялись на Западе, и лишь затем приходили в Россию — так было с барокко, классицизмом, рококо. Почему же теперь Россия стала источником нового искусства?

Давайте разберемся 👇

🏯 В Европе ищут источники для искусства в экзотике. Пикассо обращается к африканским маскам, Ван Гог — к японской культуре, Гоген — к полинезийским цветам.

☦️ В России экзотику открыли в собственной культуре. Вдруг выяснилось, что есть целые пласты, которые практически неизвестны: народное искусство и православная икона. От вывески и лубка художники взяли витальность, силу, обращение к архаическим основам, от иконы — условность и символизм цвета и композиции.

👁 Западное искусство продолжало оказывать влияние. Русские художники видели на выставках и в частных коллекциях постимпрессионистов, Моне, Матисса, Пикассо. Вышел перевод «Первого манифеста футуризма» Маринетти, который оказал огромное влияние на русский авангард.

💥 Дополнительный импульс дала революция. Пока художники говорили о разрушении старого мира, он рухнул по-настоящему. В Европе в это время все остановилось из-за Первой мировой войны, и русские художники в своих поисках обратились к отечественной истории и культуре, создавая искусство будущего.

Пришло время определиться, что такое русский авангард.

🌈 Русский авангард — это не один стиль, а целый комплекс художественных направлений и отдельных творцов. Художники собирались в объединения, ссорились, снова сходились под другими названиями — разобраться в этой мозаике нелегко. Поэтому мы решили говорить не о направлениях и сообществах, а об отдельных авангардистах.

✍️ Впервые термин «авангард» применил Александр Бенуа в статье 1910 года об открытии выставки Союза русских художников. Бенуа разделил участников на три «блока». Арьергард — отстающие, идущие по следам передвижников. В центр он включил себя и своих единомышленников, а в авангард — радикальных новаторов. Тогда термин не прижился, к нему вернулись только в 1950-х годах благодаря французскому критику Мишелю Сёфору.

📣 Всех авангардистов объединяет новый, революционный подход к искусству. Они искали новый художественный язык и в этих поисках заходили на новые территории, пробовали синтез разных искусств. Слово имело важное значение для всего авангарда, а не только для литературы — поэтому многие художники-авангардисты объясняли свои творения научными работами, статьями и трактатами.

📆 Авангард обычно очерчивают рамками с 1910-х до рубежа 1920–30-х годов. Одни связывают конец авангарда со смертью Блока в 1921-м, другие — с самоубийством Маяковского в 1930-м, третьи — с постановлением 1932 года «О перестройке литературно-художественных организаций», положившим начало соцреализму.

🔜 Основные направления русского авангарда:

▫️ Неопримитивизм.
▫️ Беспредметное искусство: абстрактная живопись, лучизм, биоконструктивизм, супрематизм, линизм, аналитическая школа.
▫️ Кубофутуризм.
▫️ Конструктивизм.
▫️ Производственное искусство, полиграфия, агитпроп.

🔳 Важнейшие выставки:

▫️ «Бубновый валет», 1910
▫️ «Ослиный хвост», 1912
▫️ «Мишень», 1913
▫️ «Номер четыре», 1914

О дружбе и вражде русских авангардистов