angle-down facebook instagram vkontakte warning

Михаил Врубель

Другие формы искусства: скульптуры, мозаики, витражи, майолики, панно

Врубель был талантлив не только в живописи. В этой части изучим его работы в других видах искусства: скульптуре, мозаике, панно.

Это часть интерактивных уроков, подготовленных образовательной платформой Level One в сотрудничестве с крупнейшими российскими экспертами.
Еще 500 уроков по 15 направлениям, от истории и архитектуры до здоровья и кулинарии на levelvan.ru/plus
посмотреть все уроки
Автор урока
Ольга Хлопонина
Кандидат культурологии, преподаватель Московского Гуманитарного университета

1. Скамья, Абрамцево, 1889
2. Камин, Абрамцево, 1890-е
3. Флигель городской усадьбы С. И. Мамонтова по проекту М. Врубеля, 1892
4. Голова Демона. Майолика, 1894
5. Принцесса Греза, 1896
6. Микула Селянинович. Эскиз панно, 1896
7. Волхова. Морская царевна", 1899–1900
8. Камин «Вольга Святославич и Микула Селянинович», 1900-е

Мы познакомились с Врубелем-художником и театральным декоратором. Теперь раскроем другие грани его таланта.

🏡 После знакомства с Саввой Мамонтовым Врубель стал частым гостем его имения в Абрамцево. Там собирались Василий Поленов, Валентин Серов, Илья Репин, Виктор Васнецов. Важной частью их работы было восстановление народных ремесел.

Михаил Врубель легко вписался в эту среду. Он создавал скульптуру, мозаики, витражи, майолики, архитектурные маски и проекты, виртуозно работая с любым материалом. Его фантазия с легкостью рождала образы сказочных птиц, русалок, рыцарей, эльфов. Он даже специально ездил в Италию, чтобы изучить школы и традиции художественной керамики.

✍️ Художник создал проект фасада и декоративное оформление для дома Мамонтовых. Также он сделал майолику часовни над могилой Андрея Мамонтова — сына Саввы, который дружил с Врубелем и умер молодым.

🤬 Некоторые работы Врубеля сопровождали скандалы. Например, в 1896 году критика обрушилась на него за два панно для Нижегородской всероссийской выставки — «Микула Селянинович» и «Принцесса Греза». Но уже спустя несколько лет на Всемирной выставке в Париже майоликовый камин Врубеля «Микула Селянинович» получает золотую медаль.

Телеграм-канал
Level One

Вдохновляющие посты, новые запуски и подарки только для подписчиков

подписаться

О скандале на Всероссийской выставке в Нижнем Новгороде

1, 2. Особняк Зинаиды Морозовой, арх. Федор Шехтель, Москва, Россия, 1893–1898
3. Роберт и монахини, 1986
4. Утро, 1896
5. Рыцарь, 1896

В ноябре 1894 года Михаил Врубель получил большой заказ на декоративную скульптуру, витражи и панно для строящегося особняка Саввы Морозова. Художника рекомендовал архитектор Федор Шехтель, который проектировал дом.

Вот что в итоге получилось 👇

🙏 «Роберт и монахини» — «готическая» скульптурная композиция, которая декорировала лестничный фонарь особняка Морозова.

☀️ Серия панно «Времена дня». Врубель написал три больших декоративно-монументальных панно: «Утро», «Полдень» и «Вечер».

▪️ Работа «Утро» была отвергнута заказчиками. Вот что об этом рассказывал Александр Бенуа: «Ведь нам рассказывали, что Врубель — безупречный мастер рисунка, что он рисует, „как Энгр“, а тут, среди каких-то водорослей, барахтались еле различимые, очень „приблизительно“ разработанные и довольно банальные фигуры женщин. Нам превозносили его бесподобные краски, его блестящий колорит, а это панно было точно покрыто одним сплошным мутно-зеленым колером, и не было в нем никаких звучных сочетаний».

▪️ Врубель хотел уничтожить панно, но его отговорил Илья Репин, а Сергей Дягилев взял работу для своей выставки.

🗡 Витраж «Рыцарь». Витраж поставили не в окно, а в специальную нишу с подсветкой. Благодаря этому изображение было равномерно подсвечено в любое время дня и ночи.

🏠 Работа Врубеля-декоратора повлияла на облик архитектуры русского модерна.

Весь урок мы обсуждали жизнь и творчество Михаила Врубеля. Предлагаем закрепить знания и потренироваться узнавать картины художника в нашем тренажере.

Легко ли определить работы Врубеля? На что, по-вашему, нужно обращать внимание в первую очередь — сюжет, манеру или что-то еще?

курс Level One
От Моне до Пикассо: переломная эпоха

Курс из 6 лекций о том, как менялось искусство на рубеже 19 и 20 веков. Разберем, какую революцию в живописи произвели импрессионизм, постимпрессионизм и авангард. Познакомимся с жизнью и идеями главных художников того периода: от Моне до Пикассо.

Сегодня можно купить со скидкой 50%
7200₽ 3600₽
подробнее о курсе
образовательный проект level one
Начните разбираться
в сложных
темах
с самыми вдохновляющими экспертами
Только проверенные лекторы
27 тысяч отзывов
на лекции и практикумы
Вам понравится
4,9 из 5,0
средний рейтинг лекции
Есть из чего выбрать
До 10 разных
вебинаров в день
;