Орсон Уэллс

Кадр из фильма «Процесс»

🔥Фильм «Процесс» 1962 года по одноименному роману Франца Кафки Уэллс называл своим лучшим фильмом. Как и в случаях с другими фильмами Уэллса, картина была принята прохладно, отзывы были смешанные, хотя кто-то сразу определил картину как шедевр. Только со временем его начали высоко ценить. В биографии Орсона Уэллса 1996 года Дэвид Томпсон написал восторженный отзыв о картине и назвал фильм его откровением.

✏️ Аннотация. Рядовой клерк Йозеф К. обвиняется в некоем преступлении, которое он не совершал, поскольку не совершал вообще ничего противозаконного. Собственно, состав преступления ему не называют и сами обвинители, поскольку так же не знают, в чем он виноват.

Все критики с самого начала сошлись в том, что в фильме великолепные декорации и выдающаяся операторская работа 👇

🎥 Оператор применял неожиданные углы съемки, которые дезориентируют зрителя.

🎥 Бросается в глаза изощренно глубокий фокус, например, персонаж сидит прямо у объектива, буквально упирается в него лбом, занимая значительную часть кадра, но мы видим и задний план, и персонаж на нем — тоже в фокусе.

🎥 Здесь сложный внутрикадровый монтаж, движения камеры, все бурлит.

Личное отношение к фильму «Процесс»

Разбор сцены из фильма «Процесс»

Кадр из фильма «Процесс»

В «Процессе» Орсон Уэллс в очередной раз обращается к теме закона, беззакония, произвола, маленького человека. То, что так волновало Кафку, Уэллс осмыслил в комическом ключе.

Посмотрим, как работали над фильмом 👇

📖 В 60-м году к Уэллсу обратился франко-мексиканский продюсер Александр Залкинд с предложением сделать фильм по какой-нибудь классической книге. Изначально Залкинд предлагал ставить «Тараса Бульбу» Гоголя, но выяснилось, что в Голливуде уже сняли картину по этому произведению. Тогда Залкинд предложил 82 романа и Уэллс выбрал «Процесс» Франца Кафки. Так началась работа над этим фильмом.

✍🏻 6 месяцев Уэллс писал сценарий по роману. Он поменял последовательность глав, но самое главное — изменил финал. В финале Йозефа К. убивают ножом «как собаку» — это последняя мысль героя. Нож появляется и в финале фильма Орсона Уэллса, но в итоге героя взрывают динамитом и над ямой, где он умер, поднимается облако, напоминающее о ядерной бомбе.

🕟 Уэллс перенес действие кафкианского романа из 20-х годов в современность. Нельзя точно сказать, что это 60-е, но некоторые приметы времени есть — современные лампы дневного накаливания, тема компьютеров (правда, в вырезанной сцене).

📍 Снимался фильм и в Риме, и в Милане, и в Париже, и в Дубровнике. Значительная часть картины снималась в Югославии. В те годы там было выгодно снимать — Югославия предоставляла широкие возможности кинематографистам. Нет только главной локации — Праги. Казалось бы, логично снимать в родном городе Кафки, но в Чехословакию Орсона Уэллса не пустили. Тогда роман считался декадентским, а не коммунистическим.

🎭 У картины грандиозный актерский состав: Фернан Леду, популярный во Франции в 30-е годы, снимавшийся у Жана Ренуара, Жанна Моро, актриса поколения Новой волны, звезда фильмов Трюффо и Луи Маля. Также в фильме сыграли Роми Шнайдер, Энтони Перкинс, Аким Тамиров и сам Орсон Уэллс. Энтони Перкинса, кстати, Орсон Уэллс немного обманул — попросил играть черную комедию. В итоге его роль вышла очень выразительной.

⭐️ В создании фильма принял участие художник Александр Алексеев — абсолютный классик мировой анимации. Орсон Уэллс позвал его, чтобы сделать две анимационные вставки — пролог и эпилог фильма. Алексеев известен тем, что запатентовал уникальную технику игольчатого экрана.

Какую сцену вырезали из фильма и почему